רובוקופ ביקר שוב: פול ורהובן על האופן שבו סאטירת SC-Fi בתקציב נמוך הולידה זיכיון אהוב על האוהדים
(אשראי תמונה: MGM)
מלחמת הכוכבים. הנוקמים. הארי פוטר. כשאנחנו חושבים על אימפריות בידור, סאטירה זולה, אולטרה-אלימה, חברתית-פוליטית מסוף שנות ה -80 לא עולה מיד בראש. אבל, כמו גיבורו אלכס מרפי, רובוקופ הוכיח את עצמו קשה מאוד להרוג.
סיפורם של התסריטאים אד נומייר ומייקל מיינר על שוטר קיברנטי שנבנה באמצעות גופתו של קצין שנהרג במשמרת, הוצמד לפחדים מפני ריאגנומיקס בורחים, התהפכות האידיאלים לגבי טובת הכלל וחוסר הוודאות לגבי רובוטים ומחשבים.
כפי שנומייר מספר ל- SFX מביתו בפרבר לוס אנג’לס, הם היו נושאים שהכיר באופן מפתיע את התבגרותו. “צפון קליפורניה של שנות השבעים הייתה די ליברלית. זה הושרף ברעיונות האלה, אז רציתי לעשות להם כיף “, הוא אומר. “זה היה נחמד כשהקהל נכנס לבדיחה. פול [ורהובן, במאי] זיהה את זה בתסריט והבהיר אותו עוד יותר. "
בהיותו עובד כמנהל פיתוח אולפן באותה תקופה, כתב נומייר את RoboCop יחד עם קולנוען הסטודנטים מייקל מינר. התסריט מצא את דרכו למפיק ג’ון דייויסון, שטס גבוה באותה תקופה. “הוא היה מצליח עם מטוס! אז הוא לא פחד מההומור, “אומר נומייר. “כולם היו בטוחים בקשר לזה, אבל לא ג’ון. הוא הבין שאתה יכול לעשות משהו מצחיק, פוליטי, דרמטי ומרגש בו זמנית. "
דייוויסון לקח את זה לאוריון הייצור האייקוני, ובמהרה לרובוקופ היה אור ירוק. יש במאים שרצו את זה אבל לא הצליחו לתזמן את זה, אחרים לא חשו להתאים לדייוויסון, ובמאי הולנדי הידוע בדרמות אירופיות בוגרות מאוד לא נראה מתאים. בתחילה, ורהובן הסכים.
“קראתי כ -15 עמודים וזרקתי אותו. זה היה כל כך רחוק מהסרטים שעשיתי. הם היו מבוססים הרבה יותר על המציאות ובטח שלא על מדע בדיוני “, אומר הבמאי מביתו בהאג. “כותרת המשנה הזו, ‘העתיד של אכיפת החוק’, נראתה לי זרה לחלוטין.”
אז ורהובן עבר … עד שאשתו גרמה לו לשקול מחדש. “היא קראה את זה בצורה אחרת לגמרי: היא הרגישה שיש אלמנטים שלא כל כך רחוקים ממני, כמו [מרפי] שאיבד את עברו, והפילוסופיה לאבד את הזיכרון שלך.”
נכתבה שיחת טלפון מהירה לסוכנו האמריקני והיסטוריה. “אפילו הסרטים שלי בהולנד, אם הם היו על מלחמה, אף אחד מהם לא היה סרטי פעולה. התעניינתי יותר בבסיס הפילוסופי של התסריט. ראיתי את רובוקופ קצת כמו ישו עתידני. ”
הצהרות משטרה #

(אשראי תמונה: תמונות אוריון)
התוצאה היא סתירה לכאורה בין פעולה חטופה לתגובה רמה גבוהה לסכנות חברתיות. “רציתי סרט שאתה יכול לראות בגיל שמונה וחושב שהוא סרט הרובוט הגדול ביותר אי פעם, אז בגיל 28 ולראות שזה עוסק בדברים אחרים”, אומר נומייר.
הוא מוסיף שהוא תמיד “מוסתר מאחורי” ז’אנר כדי להגיב על העולם, דבר שקל יותר לבלוע עם ז’אנרי הפעולה או הצחוק. “[דמויות] מציגות התנהגויות מסוימות משעשעות אך יכולות להיות מסוכנות, מרושעות ומושחתות. זה היה נימה קשה לתאר לאנשים. ” נומייר אומר כי יחסו הנינוח של ורהובן כלפי האלימות היה פלוס נוסף. “יש רצח עינויים בעמוד 22; לתסריט תמיד היה את הקצה הזה. בהתחלה פול לא היה בטוח שזה מצחיק, אבל נתתי לו חבורה של ספרי קומיקס מאת פרנק מילר ו
הוא הצליח לאמץ את ההומור. "
מוטיב בלתי צפוי נוסף שאותו קשרו נומייר ורהובן היה השימוש בקטעי “Media Break” המסיימים את הפרק (בהשראה חזותית מהגיאומטריות החסומות של האמן ההולנדי פיט מונדריאן), בהם קייסי וונג (מריו מצ’אדו) וג’ס פרקינס (ליזה גיבונס). ). “עד שעשינו אותם ב- Starship Troopers [בצורה של הודעות הפדרציה] זה היה משהו שידענו לעשות ביחד”, אומר נומייר.
נומייר זוכר איך הסאטירה של פשיזם צבאי של Starship Troopers כמעט התגנבה מבלי לשים לב לאולפן (סוני). אבל איך המעצמות ההוליוודיות שהיו – שיכורות מההצלחה של דלוריאנים ושוטרים שוחרי רפאים בבוורלי הילס – ספגו את הפוליטיקה המוחית יותר של רובוקופ? למרבה המזל, לאוריון היה נוהג להעסיק אנשים מעניינים ולתת להם לעבוד. “היו להם דעות, אבל הם קיבלו את זה,” אומר נומייר. “הדבר הנחמד האחר היה שהם תלו תקוות גדולות לסרטים אחרים, כך שזו הייתה תמונה זולה ומטווח בינוני.”
הקהל הזניק את הסרט, שעלה 13 מיליון דולר לייצור, בסכום של קופה של 53 מיליון דולר, ועוד 24 מיליון דולר מהווידיאו הביתי. בעוד ורהובן, דייוויסון ואוריון יכולים לקחת קרדיט על הימורים עליו, העובדה שרובוקופ דבק בתפקידו המקורי היא בעיקר של נוימייר. כשהבין שזה הכרטיס שלו לקריירה קולנועית, קורא התסריטים לשעבר היה מעורב בכל שלב בתהליך ההפקה.
“כדי להיות כל דבר בעסק הזה, אתה צריך להיות מפיק”, הוא מסביר. “אתה צריך לעבוד עם אנשים אחרים והם צריכים להיראות טוב כדי שתיראה טוב. תמיד ניסיתי להישאר בסדר עם הפרויקט, וככל שעשיתי את זה יותר, כך באתי לכבד את החלקים השונים של המלאכה. "
ורהובן מאשר כי נומייר היה על הסט בכל רובוקופ וסיירות החלל – לעתים קרובות ממש ליד הבמאי שלו. “אני חושב שהוא הגן עלי מפני העקרונות והחשיבה האירופית שלי! [יחד עם] פיל טיפט, שהכין את כל החיות עבור סטארשיפ טרופרס, אד היה בעצם במאי שותף. "
סדרת אנימציה ידידותית לילדים עלתה לאוויר בשנת 1988, אך בשל קופת הסרט, סרט המשך לסרט חי היה נתון. נומייר וכורה לא יכלו לחזור בגלל שביתת כותב ה- WGA ב -1988, אך אוריון, בבעיה כלכלית אחרי רצועת פלופ, נדרש לזוז.
הם שכרו את אגדת הקומיקס פרנק מילר (שיגלם את מדען הסמים פרנק), ואז הביא לתסריטאי הוותיק וולון גרין (החבורה הפרועה) לבצע שכתוב. ב -1990 רובוקופ 2, בבימויו של אירווין קרשנר, The Empire Strikes Back, היה מהנה, נראה נהדר ובנוי על המיתולוגיה והדמויות, אך בקושי הכפיל את תקציבו בסך 25 מיליון דולר בקופות.
מילר והסופר פרד דקר ניסו שוב ב- RoboCop 3 ב -1993 (בבימויו של דקר), אשר סילק את כל שאר הדמויות ושוחזר את מרפי – פיטר וולר צילם את העיבוד של ויליאם בורוז לארוחת צהריים עירומה עבור דייוויד קרוננברג. זה גם גילח את כל הקצוות הקשים בזכות אוריון שרצה סרט רובוקופ מדורג PG ו (ראוי במקצת) אפילו לא החזיר חצי מהתקציב.
אבל השם של RoboCop עדיין לא הסתיים. סדרת לייב אקשן ידידותית למשפחה, שצולמה בטורונטו, לא חודשה לאחר עונה אחת, והוכיחה שהיא יקרה מדי. סדרת אנימציה שנייה שודרה בשנת 1998/1999; נטישת כמעט כל הדמויות המשנות, הוטרדה על ידי שגיאות המשכיות מצחיקות. ובשנת 2001 שודרה מיני סדרה בת ארבעה חלקים בשם רובוקופ: הנחיות ראשוניות. הסרט מתרחש 10 שנים אחרי הסרט הראשון (הוא מתעלם מההמשך), והוא עוסק ברובוקופ שעבר את תועלתו לאחר שניקה את דטרויט.
מלבד הופעות כמעט רציפות בקומיקס של מו"לים מגוונים כמו מארוול, BOOM! אולפנים ו- Dark Horse (ולפחות שמונה משחקי וידיאו), שנראו כמו סוף הזיכיון. זה היה עד שחוזה פדילה, שהיה לוהט לאחרונה אחרי המותחן הברזילאי עלית 2: האויב שבפנים, נקרא ל- MGM, שרכשה את הספרייה של אוריון לאחר מכירת פשיטת הרגל של האחרונה בשנת 1997. “הם שאלו אותו מה הוא רוצה לעשות והוא הצביע על תמונה של רובוקופ על קיר בחדר הישיבות ואמרה, ‘מה עם זה?’, נזכר נומייר.
לנומייר ולכורה בתחילה לא היה שום קשר עם אתחול מחדש 2014, אך גילדת הסופרים קבעה כי התסריט החדש היה מבוסס מספיק על יצירתם המקורית, והעניק להם קרדיט משותף עם הסופר החדש, ג’ושוע זטומר.
מהנה אך קל משקל, רק מהנהן לנושאים של זהות וטכנולוגיה, האתחול היה חלק אך כל כך. הקהל הסכים, והחזיר קופות של 242 מיליון דולר (הרבה מזה בסין) מתקציב של 100 מיליון דולר. הערת צד מהנה: ג’ואל קינמן, שגילם את מרפי החדש, אמר לנוימייר עד כמה החליפה לא נוחה. “אמרתי, ‘כן, אבל זו החליפה שעושה את ההופעה’.”
סאגת פורסיית #

(אשראי תמונה: תמונות אוריון)
כמה שמות גדולים פלירטטו עם רובוקופ בשנים עברו. דארן ארונופקסי חתם עליו אך עזב כעבור שנה, בחר בברבור שחור ולא להתמודד עם המצב הכלכלי הרעוע של MGM, שיכול היה לראות את הצעת הרובוקופ שלו עולה בכל רגע בעשן (אם כי גם שמועות נמשכות כי מדובר בתוכניות לתלת מימד ול שימוש מוגזם ב- CGI).
יו"ר MGM שאל את נומייר איך יכול להיראות רובוקופ חדש במהלך פגישה והתוצאה הייתה רובוקופ חוזר, על סמך תסריט ההמשך שהוא ו- Miner כתבו שנים אחורה, אחרי הסרט הראשון. ואז ביולי 2018 הוכרז על סרט המשך רשמי כשמאחוריו ניל בלומקמפ והסופר ג’סטין רודס (שליחות קטלנית: גורל אפל).
בלומקאמפ הבטיח כמה הבטחות מפתות ואמר שזה יהיה כמו שוורובן עצמו ביים את הסרט. אפילו החליפה האיקונית תהיה זהה. ואז, באוגוסט 2019, הוא צייץ בפתאומיות שהוא לא נמצא בפרויקט לעבוד על סרט אימה. נומייר הוא שקול וטקטי כשנשאל מה קרה. “ניל הוא כישרון מאוד חזק, וכולם ב- MGM היו מאושרים מאוד כי הפרויקט סחף במאי גדול. אבל הוא רצה לעשות גרסה משלו לסיפור שלנו. כמפיקים, מייקל ואני קראנו את התסריט אחר טיוטה. הדראפט הראשון היה מבטיח מספיק אבל איכשהו נהיה יותר עגום, מחריד ודי מתיש לשלוש טיוטות נוספות, עד שאפילו ניל חשב שאנחנו צריכים להתחיל מחדש. "
אבל עם 30 שנות פאנדות והנחת יסוד כה חזקה, נראה כי MGM נחושה להמשיך לנסות עד שתשיג את זכותה, והמאמץ האחרון הוא כעת בעבודות עם הבמאי האוסטרלי אייב פורסיית (מפלצות קטנות). פורסיית עושה את המעבר שלו על התסריט, שכתוב לעבודה שביצעו רודס ובלומקמפ, שכולו בונה על תסריט ההמשך המקורי של כורה ונוימייר משנת 1988.
זה אולי נשמע כמו סבך, אבל לנומייר אמון מוחלט בבמאי החדש שלו. הוא על הסיפון כמפיק, וניגש לבואו של פורסיית ‘עם הפילוסופיה שלו לתת לאנשים מוכשרים לעשות כמיטב יכולתם. “יש לו משהו ממש מעניין, מאוד רלוונטי”, הוא אומר. “זה נחמד להיות מסוגל להגיד לו לעשות את הדברים שלו בביטחון.”
הוא נזהר שלא למסור כלום, אך האם שבחו על ההופעה המקורית של ולר והרעיון הצף שלו על כך שהשחקן בן ה -73 כיום יחזור להיות רמז? יתרה מכך, ולר הוא לא הפנים היחידות המוכרות שהוא מזכיר. “אשמח לראות את ננסי אלן בזה,” הוא אומר. “זה יהיה מקסים אם אתה יכול לעשות לפחות משהו למעריצים המקוריים עם שתי הדמויות האלה. ננסי היא אחת הדמויות הנשיות הפופולריות ביותר בסרטים מסוג זה. "
אלן עצמה אומרת ל- SFX שבן זוגה של רובוקופ אן לואיס היה אחד התפקידים האהובים עליה. “התאהבתי בתסריט ובדמות מהקריאה הראשונה”, היא אומרת. “היא אישה חזקה עם תשוקה ותכלית. משחק אן היה שינוי מבורך משאר הנשים ששיחקתי במהלך הקריירה שלי. "
מכיוון שאביו של אלן עצמו היה שוטר, היא הרגישה שהיא מבינה את האופי והתרבות שהיא מתארת, והחוויה לא אכזבה. “כל יום היה מרגש,” היא אומרת. “כולם היו יוצאי דופן בעבודתם.
הירי נע באותו קצב ללא הפסקה כמו המוצר הסופי. מעולם לא היה ספק במוחי שזה יהיה סרט נהדר. "
באשר לשאלה המכריעה, אלן אומר שלמרות שלא פנו אליה, היא תהיה מאוד פתוחה להחזיר את תפקידה לרובוקופ חוזרת: “נשים צעירות רבות הביעו אותי הערצה רבה כלפי אן, ואני חושב שהן היו להיות נרגש לראות אותה שוב על המסך. ”
אדם אחד שלא יחזור, עם זאת, הוא פול ורהובן. הבמאי לא עבד בארה"ב מאז הולו מן 2000, ולמרות שהוא מפתח סרט חדש עם נומייר, הוא אומר שכל מעורבות ברובוקופ תהיה “קשה”.
“לא הייתי מרוצה מהולו מן”, הוא אומר. “עשיתי סרט אולפן בפיקוח. רציתי לעשות את מה שאהבתי, ולא את מה שהסטודיו אהב. יצא לי לעשות את זה בהולנד עם Black Book ובצרפת עם שני הסרטים האחרונים שלי, Elle and Benedetta. "
עד כה, הוננו של רובוקופ היה מגוון כמו אלה של משטרת דטרויט, אך כשנוימייר חוזר ונבנה תקווה, נותר רק דבר אחד לומר (בכבוד מירבי): “הצעד שלך, זחילה!”
מאמר זה הופיע במקור במגזין SFX – הירשם ולעולם לא תחמיץ תכונה בלעדית אחרת. למידע נוסף, עיין במדריך שלנו לסרטי מדע בדיוני הטובים ביותר בכל הזמנים.