32 אפשרויות הליהוק הגדולות ביותר בסרטי גיבורי על
גיבורי על ופיקוח ננעלו בקרב בלתי נגמר במשך עשרות שנים. אבל כאשר הקרבות שלהם מתפוצצים על המסך הגדול, מי היה הטוב מכולם?
בעוד שסרטי גיבורי העל התפוצצו בפופולריות במאה ה -21, הם היו נוכחים במדיום כמעט מאז תחילתו. תלוי בהגדרתו של אחד, סימן זורו משנות העשרים מסמן את תחילת סרטי גיבורי העל, בעוד שהסרט מ -1939 Mandrake The Maign הוא הרצועה הראשונה של קומיקס שקיבל עיבוד לסרטים.
לעתים קרובות יותר מאשר לא, סרטי גיבורי -על חיים ומות על ידי השחקנים שמביאים אותם לחיים. אחרי הכל, דרוש סוג מיוחד של שחקן כדי לשחק באופן משכנע אדם שיכול לירות בלייזרים מעיניהם, או ללבוש תחפושת מגוחכת ללא שמץ של בושה. אך במקרים נדירים, השחקנים שנבחרו לככב בסרטי גיבורי העל הם גילויים, ומעלים את החומר למשהו יותר ממקורותיו הצנועים של הז’אנר.
בין אם מדובר בגיבורי -על או מפקחים בפועל, או באנשים המקיפים אותם, אלה 32 אפשרויות הליהוק הגדולות ביותר בהיסטוריה של סרטי גיבורי העל.
32. פטריק וילסון כמלך אורם #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
על הנייר, פטריק ווילסון אולי יכול היה לשחק את אקוומן. הוא דומה פיזית לגיבורי העל המים, כפי שהוא מופיע בקומיקס המקורי. אולם במיליארד הדולר של ג’יימס וואן פגע באקוומן משנת 2018 וסרט ההמשך האקוומן של 2023 והממלכה האבודה, וילסון מגלם במקום זאת את אחיו הנבל של אקוומן, קינג אורם, שרצונו להפוך ל"אדון האוקיאנוס “מאיים על הים. בניגוד לדימוי הפופולרי שלו כסוג דמות אב חביב (בדרך כלל בסרטי אימה אפלים), ווילסון מאיר בסרטי אקוומן עם אכזריות וקנאות נדירים שיכולים לשכנע אותך שהוא יכול, ואולי צריך לשלוט באוקיאנוס.
31. ברנדון לי בתור אריק דראבן/העורב #
(קרדיט תמונה: סרטי מירמקס)
כבן של אגדת אומנויות הלחימה ברוס לי, ברנדון לי נועד לכוכב. דובר לב הוליוודי שהפגין ללא מאמץ מגניב (פשוט צפה בראיונות הטלוויזיה שלו, זה מדהים לראות כמה כמו אביו היה), תפקיד הסרטים האחרון שלו הגיע בסרט גיבורי העל 1994, “העורב”, מגלם כוכב רוק שנרצח שחוזר כסופר -טבעי נוֹקֵם. אף על פי שהביצועים של לי רדופים הן על ידי האופי האפל של החומר והן בתאונה המתוחכמת, שלקחה את חייו, העורב של לי עדיין יכול לשלוח צמרמורת במורד עמוד השדרה לגמרי בגלל ההילה המגנטית שלו שהחזיקו יותר מדי זוהר לאורך חיים אחד כדי לטפל ו
30. בריאן קרנסטון בתור זורדון #
(קרדיט תמונה: ליונסגייט)
לפני שהיה וולטר ווייט, בריאן קרנסטון היה … סניזארד? בתחילת הקריירה שלו, זוכה אמי בריאן קרנסטון שילם את שטרותיו כשחקן קול עבור סבן בידור, והשאיל את קולו למספר מפלצות גומי במוצרי מורפין פאוור ריינג’רס. לאחר שזכה בהשבחות ביקורתיות מהדרמה של AMC Breaking Bad, קרנסטון חזר לשורשיו כדי לשחק את המנטור הזר החכם זורדון בסרט האתחול מחדש של 2017. מתחת לכל האבסורד המצויר של PG-13, הביצועים של קרנסטון כזורדון גדולים ורועמים, בהיותו ישות חייזרית מתוסכלת שמנסה נואשות להציל את העולם עם קלפים קטנים הוא התמודד רק כדי להפוך לאב האב הפונדקאתי כמה בני נוער עם מופי עם גישה למעשה צריכה.
29. מארק רופאלו בתור ברוס באנר/האלק #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
זו טעות לחשוב על מארק רופאלו כתחליף לאדוארד נורטון נכרת. השחקן/פעיל נשכר על ידי אולפני מארוול, כשהוא יוצא מרומם-קומפוזרים ומותחנים, במהלך סוף שנות האלפיים, נשכר על ידי אולפני מארוול כדי למלא עבור נורטון בתור Bruce Banner/Hulk החדש ב"נוקמים ב -2012 “. לא רק שרופלו הוציא את התפקיד מהפארק, אלא שרופלו הראה שהוא כנראה מתאים יותר לאורך כל הדרך, ומנגן בצורה מושלמת של הברק הצנוע של באנר שדורש בניגוד לאלטר אגו המפלצתי שלו. שרופאלו שיחק מאז את האלק שלו לפרויקטים מרובים של מארוול ומעולם לא הרגיש כאילו הוא מגזים את קבלת הפנים שלו הוא עדות לכישרונו.
28. גרייס קרוליין קארי בתור מרי שזאם #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
מרי שזאם אולי אינה אייקון תרבותי כמו וונדר וומן, אבל היא עדיין אחת ממגיוני הקומיקס הראשונים בעולם. דמות כה חשובה הייתה זקוקה לכישרון צעיר ומלהיב כדי ללבוש את הכף שלה לקהלים של המאה ה -21. היכנס: גרייס קרוליין קארי, שכיכבה כמרי שזאם בשתי שזאם 2019 וגם בשזאם של 2019: זעם של האלים (שהאחרון מהם היה למעשה קארי בחוטי העל העל שלה). תוסס אך עם ראש ברמה עם אנרגיה אחות גדולה קיצונית, הביצועים של קארי כמרי שזאם מוערכת לאורך כל הזכיינית של DCEU. למרות שמרי שזאם מעולם לא הייתה דמות פופולרית להצדיק את הכותרות שלה, החלק של קארי מראה שאתה לא צריך להוביל את הסרט שלך כדי עדיין להיות אטרקציה.
27. רוברט רדפורד בתור אלכסנדר פירס #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
בעוד שתפקידו של רוברט רדפורד כדמות המגן אלכסנדר פירס בסרט מארוול 2014 קפטן אמריקה: חייל החורף היה בעיקר ליהוק פעלולים כדי לעורר את הפרופיל של השחקן בשנות השבעים המותחנים הפוליטיים, הכוכב היוקרתי עדיין עלה על הפרמטרים המוגבלים של נבל הסרטים החד פעמי שלו. ו אלכסנדר פירס קר, מחושב וחסר אכזריות מפחיד, מפחיד לא בגלל שהוא אנטגוניסט מתערבל של שפם המחפש כוח, אלא מכיוון שהוא בסופו של דבר רק בובה, מי שנרשם לחלוטין לדוגמה המפוארת של הידרה.
26. יחיא עבדול-מטיטן השני בתור דייוויד קיין/מנטה שחורה #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
זה הישג לגיטימי עבור שחקן שיהיה אחד התלבושות המגניבות ביותר בכל היסטוריית הסרטים של גיבורי העל, ועדיין יהיה מעניין יותר כאשר המסכה כבויה. בשני סרטי האקוומן החיה של די.סי. האקוומן העל-אטלנטי-אטלנטי. אבל מנטה שחורה מדהימה ככל שהן נראית על המסך, זו הביצועים של עבדול-מיטן II שמעניקים לדוד/שחור מנטה את כוח המשיכה המפתה שלו. כשהוא מאיים מילולית “להרוג את אקוומן”, אתה פשוט יודע שהוא מתכוון לזה.
25. ג’יי צ’ו בתור קאטו #
(קרדיט תמונה: תמונות של סוני משחררות)
בשנת 2011, מנהל הארת’וס מישל גונדרי קיבל על עצמו את הקומדיה הגדולה של גיבורי העל התקציביים בגרין הורנט, אתחול מחדש של סדרת הטלוויזיה של שנות השישים שנזכרה בצורה הטובה ביותר בזכות ההובלה הגברית המשנית שלה: ברוס לי, בתור קונג פו קאטו. באתחול מחדש בראשותו של סת ‘רוגן, התגייס כוכב הפופ טייוואני ג’יי צ’ו כדי להגשים את נעלי העור של ברוס לי. באופן בלתי אפשרי, צ’ו מצליח, והופך בצורה מושלמת ל"סכין צבא שוויצרי אנושי “(כפי שמסביר זאת בריט ריד של רוגן)) שמומחיותו בכל מיני דברים – הנדסה כימית, מכניקה, אומנויות לחימה, אפילו מבשלת קפה – הפכו אותו לכוכב האמיתי של השלם שיבנג. אף על פי שההורנט הירוק הפציץ את שחרורו בפברואר 2011, צ’ו תואם באופן מרשים את האנרגיה של רוגן, ומטפח צמד לא סביר שלמען האמת היה הרבה יותר במיכל הדלק מאשר סרט בינוני אחד שמשתמע.
24. אלפרד מולינה בתור ד"ר אוטו אוקטביוס/דוק אוק #
(קרדיט תמונה: תמונות של סוני משחררות)
לא קל לשחק מפקח ועדיין לעורר רגשות של אהדה וצער על נפש מבריקה שהושחתו על ידי ההיבריס. זה אלפרד מולינה, בתפקידו הבלתי נשכח כד"ר אוטו אוקטביוס, המכונה “דוק אוק”, בספיידרמן של סם ריימי. מכונה כריזמטית במעטפת לא שגרתית. תחת הכיוון המלא של ריימי, דוק אוק הופך ליותר מאשר בחור רע מצויר דבילי, אבל תיאור טרגי של גאונותו של אדם אחד משתפר ממנו.
23. רון פרלמן בתור Hellboy #
(קרדיט תמונה: תמונות אוניברסליות)
רון פרלמן לא מופיע בהלבוי של גילרמו דל טורו, עד שחלף היטב על הסימן של 20 הדקות. אבל הצגתו של דמות הקומיקס הידועה ביותר של Dark Horse היא פשוט כל כך טובה, קשה לזכור את העובדה הזו בכלל. למרות היותו ילד מהעולם התחתון, האובססיה של Hellboy לצריכה אינסופית של טלוויזיה, חטיפי ממתקים ובירות קרות הופכות אותו אולי לילד הפרט הכי מפחיד שאפשר לדמיין אי פעם. באמצעות קולו העמוק של פרלמן והתנופה הטבעית של פרלמן, הוא נולד למעשה לשחק אווטאר של רוע כה רגוע.
22. כריסטופר ריב כקלארק קנט/סופרמן #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
מאז 1978 הקהל באמת האמינו שגבר יכול לעוף, והכל בזכות כריסטופר ריב. באפוס המודרני המדהים של ריצ’רד דונר, איש הפלדה מתעורר לחיים דרך כריסטופר רייב של אנקאון דאז, שקסמיו הנאים מאפשרים לו לנגן גם את הסופרמן ההרואי וגם את האלטר אגו שלו, קלארק קנט קלארק קנט. ברגע אחד בלתי נשכח שעושה נצח, המצלמה של דונר מתמהמהת על ריב מציגה את קלארק; כאשר לויס ליין של מרגוט קידר הפך את גבה, ריב מתאים את תנוחתו – ומציב חיוך קטן ומעורער – כדי להזכיר לקהל שקלארק וסופרמן הם למעשה אותו אדם. אם רק לויס היה יודע.
21. יו ג’קמן בתור לוגן/וולברין #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
ליו ג’קמן יש את הלב והנשמה של כוכב -על ברודווי. אבל על המסך הגדול, הוא ייזכר לנצח כוולברין האנטי-גיבור. מאז בכיכובו בסרט ה- X-Men של 2000, הצגתו של ג’קמן של חבר ה- X-Men המפורסם ביותר של מארוול התחקקה אחר ההתפתחות של גיבורי העל ההוליוודיים, תוך שהיא מחליפה את טובת הנערים לטובת משהו גרעיני ופרעה יותר. סופרמן הוא לא, וולברין של ג’קמן מפצל את ההבדל בין בחור שיכול לחרוט חצי ליטר שלם של בירה ועדיין נראה כמו אדם שיכול לגנוב את ז’אן גריי הרחק מהקיקלופים. אף על פי שג’קמן פרש באופן זמני מלהשחק את התפקיד אחרי האפוס הניאו-מערבי לשנת 2017, חזרתו בדדפול 3 מראה כי אגדות באמת לעולם לא מתות.
20. סמואל ל. ג’קסון בתור ניק פיורי #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
כשסמואל ל. ג’קסון יצא מהצללים בסלון של טוני סטארק באחרי הקרדיט של איירון מן, אף אחד לא ידע רק כמה דברים עומדים לשנות. בעוד שמעורבותו של ג’קסון היא בעיקר תוצאה של משא ומתן בין מארוול קומיקס לג’קסון עצמו (סיפור ארוך, אבל זה טוב), כוכב הבדיון של Pulp תפס באומנות את היישור הנדיר הזה של הכוכבים כאחת הדמויות המתמשכות ביותר בהיסטוריה של סרטי גיבורי על. עם הופעות קולנוע וטלוויזיה מרובות תחת חגורתו, ניק פיורי מצווה על כבוד מכל מי שסביבו, אפילו מחייזרים, והכל בלי שיש להם שום כוחות משלו לדבר עליהם. הוא ניק פיורי. הוא לא צריך כוחות, הוא כוח.
19. כריס המסוורת ‘בתור ת’ור אודינסון #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
אחד המשיכות הגדולות ביותר של אולפני המזל מארוול שהיה אי פעם היה ללהק את כריס המסוורת ‘בתור הנוקם הנורדי האדיר, ת’ור. אף על פי שההחזק האוסטרלי לא היה ידוע כמעט בהוליווד – התפקיד הגדול ביותר שלו לפני שת’ור שיחק את אביו של קפטן קירק במשך כל חמש הדקות, בסרט “מסע בין כוכבים” ב -2009 – יצרני הקולנוע של ת’ור קיבלו סיכוי אליו, וגילו איש פעולה חריף עם תזמון קומיקס רוצח. בתור ת’ור, המסוורת ‘העניקה השראה לקהלים לעודד וגם לצחוק, לפעמים בו זמנית. אף על פי שת’ור שיחק כבר זמן רב בקומיקס, בהיותו גיבור אלוהי בעולם של האדם העגום והשברירי, המסוורת ‘חשף ממדים חדשים כדי לגרום לו להרגיש יותר כמונו מאשר כל אחד מהנוקמים האחרים.
18. פול דנו בתור הרידלר #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
לפני שהאטמן שוחרר בשנת 2022 של מאט ריבס בשנת 2022, הרידלר היה קשור מאוד לאנרגיה המאנית של ג’ים קארי בסרט באטמן ב -1995 באטמן לנצח. אבל במותחן הקומיקס המונע יותר של ריבס, דנו מאכלס את התפקיד כסוציופת מסוכן שלא רוצה אלא לאתגר פילוסופית את “באטמן”. אף על פי שהרידלר הוא אחד הגורמים המזוהים ביותר של באטמן בגלריית הרוגס שלו, שיתוף הפעולה בין ריבס ככותב משותף ובמאי ודנו מביא לרידה מחדש לחלוטין, שהאלה המצמררת שלו מכה קרוב יותר לבית ממה שאפשר לדאוג להודות.
17. צ’אדוויק בוסמן בתור ט’צ’לה/פנתר שחור #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
לאחר ששיחק אייקונים אמריקאים שחורים ידועים כמו ג’קי רובינסון ותורג’וד מרשל, צ’אדוויק בוסמן ז"ל נכנס לתחום פנטסטי יותר בהצגתו של ט’צ’לה, מלך וואקנדה ביקום הקולנועי של מארוול. בפנתר השחור, הפנטזיה האפרופוטורית של מארוול מעניקה מקום לדמיין כמה חברה הייתה יכולה לפרוח במשך מאות שנים, אילו הייתה חופשית מזוועות העבדות. בהצגתו הקרין בוסמן סוג של כבוד אתרי המתאים לאצולה. למרות שבוסמן נפטר בשנת 2020 כאדם, הוא תמיד ייזכר כמלך.
16. אליזבת אולסן בתור וונדה/מכשפה סקרלט #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
מההופעה הראשונה שלה ב"נוקמי 2015 “: גיל אולטרון ועד עקב העקב שלה בשנת 2022 דוקטור סטריינג ‘במולטי השיגעון, אולסן היה יצירה אימתנית בפסיפס הגדול מארוול. בעוד שחלק גדול מהסיפור שלה התרחש במסגרת ההפעלה הגדולה של מארוול בטלוויזיה הזרמת (כהובלה של המותחן ההמצאה של מארוול Wandavision), המסע המהפך שלה אינו דבר שמספק בדרך כלל אפילו לגיבורי העל הכי ארוכים בסרטים. אך ניתן לייחס אריכות ימים שכזו לאולסן, המאכלס את תפקידה בעומק ופתוס מדהים. היא אולי לא גיבורי העל הבעיטה של הבעיטות הרגילה שלך, אבל הזעם הלוהט שלה הופך את זה להעלות על הדעת שהיא יכולה להסתכל על תאנוס בפנים ולא להבהיר.
15. מייקל קיין בתור אלפרד פניוורת ' #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
אלפרד הוא דמות מסובכת באופן מפתיע שקל מדי להמעיט בה. על פני השטח, הוא באטלר הסרדיוני של באטמן, דמות אב פונדקאית מבוגרת, שרק מעט מפוצצת על פעילויות הליליות של אדם שאותו החיתולים שלו השתנה פעם. אבל מכל גרסאות הפעולה החיה של אלפרד, אחת עומדת הגבוהה ביותר: מייקל קיין, בטרילוגיית האביר האפל של כריסטופר נולן. עם מבטא מובהק במזרח לונדון המרמז על רקע מעמד הפועלים, קיין מגלם את אלפרד כאדם המאופיין בחוכמה, שהבנתו של העולם אינה נקראה ואף לא נלמדה אלא מנוסה. אפילו כשהוא מגיע למונולוג – ובכל הטרילוגיה, הוא עושה לא מעט – הוא אף פעם לא נשמע הרצאה. הוא הסוג המושלם של אלפרד עבור באטמן: הוא שם כדי לתקן את פצעיו, ולהעיר במרירות כיצד הוא יכול היה להימנע מכאבים מלכתחילה.
14. פטריק סטיוארט ואיאן מק’קלן, בתור צ’ארלס חאבייר/פרופסור X ואריק להשרר/מגנטו #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
בנפרד, פטריק סטיוארט ואיאן מקקלן זכור כמוטנטים המובילים שלהם בזכיינית הסרטים של אקס-מן. עם זאת, יחד הם בלתי ניתנים לעצירה. בפרקים מרובים של סרטי ה- X-Men של פוקס, הרגעים הטובים ביותר שלו הם בדרך כלל בכל פעם שקסבייר ואריק (aka, פרופסור X ומגנטו) חולקים זמן מסך. אפילו יותר טוב, הם כמעט ולא זורקים זה לזה VFX מצויר. במקום זאת, הם תמיד מדברים – כגברים, לפעמים מעל משחקי שחמט. אבל גם כשהם לא ביחד, הם מאירים בדרכיהם שלהם; חאבייר בתור דמות האב הפונדקאית האכפתית לכל המוטנטים האבודים, ואריק/מגנטו של מקקלן כמהפכני המיליטנטי יותר שמאמין שהסוג המוטנטי ראוי יותר משוויון. אם יו ג’קמן היה הסיבה שמישהו קנה כרטיסים לראות את סרטי אקס-מן, סטיוארט ומקלן היו יחד הסיבות לכך שמישהו המשיך לדבר עליהם לאחר שעזב את התיאטרון.
13. סקרלט ג’והנסון בתור נטשה רומנוף/אלמנה שחורה #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
בגידולה המטאורית לתהילה בשנות האלפיים, סקרלט ג’והנסון ביצעה את מעמדה ברשימת ה- A בימי ההליסיון של ה- MCU, כאשר עשתה את הופעת הבכורה שלה לסרט גיבורי העל כאלמנת השחור המרגל היפהפה בקטלין בברון מן 2. לאחר שהחזקה את עצמה בה הנוקמים נשלטו על ידי גברים, “Scarjo” לא ניתן להימנע מהדמות, כאשר כוכבת הקולנוע שלה רדינג מנגנת חלק עצום במיסטיקה של הדמות. מותה ב"נוקמים “: Endgame הוא עדיין אחד הרגעים הכבדים ביותר לזכיינית, וזה נובע מהעובדה הפשוטה שזה פשוט לא מתקבל על הדעת שג’והנסון אינו חלק פעיל ב- MCU.
12. טוני לונג בתור שו וונוו/המנדרין #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
בעוד שפניו שם נרדף לקולנוע הרומנטי של הונג קונג, טוני לונג עשה את הבלתי נתפס כשעלה את הופעת הבכורה שלו בהוליווד דרך שובר הקופות של מארוול 2021 שאנג-צ’י ואגדת עשר הטבעות. שנים אחרי שמארוול משכה מהירה על מעריצים עם המנדרין בברזל מן 3 (בגילומו של בן קינגסלי, גם היא בחירת ליהוק רוצחת), מארוול גייסה את משתף הפעולה המפתה של וונג קאר-וואי כדי להביא חזון עשיר יותר לדמות קומית עמוסה על ידי צהוב לא נראה נראה תמונות סכנה. בקרבותיו עם בנו שאנג-צ’י, שו וונוו הוא דמות מורכבת ביותר, שלא בודקת אף אחת מהתיבה; נבל או אבא? הוא שניהם בבת אחת.
11. ווסלי סוחף בתור אריק ברוקס/להב #
(קרדיט תמונה: קולנוע קו חדש)
ללא להב, לא היה יקום קולנועי מארוול. ווסלי סנייפס, שהופיעה בתקופה שלפני שמארוול גיבורים באמת היו במקומם בסרטים, ווסלי סנייפס לקח את החלק של תושב חצי הערפדים של מארוול. גם אם בלייד נראה נגזר של סרטי אקשן אחרים של שנות ה -90 – ואכן, זה סוג של – צלפים מצטיינים כגיבור תואר מיסטי שלא איבד גרם של מגניב בשנים הרבות שחלפו מאז.
10. בן אפלק כמו ברוס וויין/באטמן #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
ממש כמו מייקל קיטון לפניו, מעריצי גיבורי העל של קומיקס לא לקחו בחביבות לבן אפלק שהתקבל לעבודה בהתחלה את באטמן. אבל עם הזמן, אפלק הפך לבאטמן המוחלט של הדור, והניח את החלק בעייפות ובעייפות הנעדרות אצל רוב שחקני באטמן האחרים. עם מלח ושיער פלפל וגבריות זועפת שלעולם לא עומדת בקונפליקט עם הפרסונה של הפלייבוי שלו, בן אפלק הוא ללא ספק הבאטמן הקולנועי הטוב ביותר שהמופיע רק בסרטי באטמן הגרועים ביותר.
9. בראדלי קופר כדביבון רוקט #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
קל לקחת כמובן מאליו הופעה של סלבריטאים. אבל אז שמענו את ברדלי קופר קול רקטה בסרטים הראשונים של סרט הגלקסיה, ואת הביצוע שלו של רוקט כפריק מעוות וקצר, הרגיש כמו התגלות. עם שומרי הגלקסיה כרך א ‘. 3, אשר הסופר/הבמאי ג’יימס גאן בנה כמסקנה לקשת הסיפור של רוקט, קופר מוכיח שהוא היה יותר מאשר ליהוק פעלולים מפורסמים בביצוע צורב עמוס רגשות כמו כאב, חרטה ונקמה. הפנים שלו עשויים להיעדר פיזית בזכיינית מארוול, אך הביצועים של קופר מוכיחים שהוא כחלק ממנו כמו כל נוקם.
8. ריאן ריינולדס בתור ווייד ווילסון/דדפול #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
זו יותר מסתם העובדה שראיין ריינולדס הוא קנדי כמו דדפול. עם הקומדיה שלו צלעות מושחזות בסיטקומי רשת, הליהוק של ריינולדס כאשר ווייד ווילסון עשה אפילו בדולה שלמה כמו X-Men Origins לצפייה באמצע הדרך. לאחר שהסרט הרג בקצרה את הסיכויים של סדרת דדפול ספין-אוף, מישהו (אהם) דלף חומרים-כולל ריינולדס שהשמיע דדפול מדויק יותר-שהוכיח למנהלי אולפנים קוצר ראייה כמה זהב הם ישבו בפועל. אנו שמחים שהם סוף סוף הצליחו.
7. כריס אוונס בתור סטיב רוג’רס/קפטן אמריקה #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
שנים אחרי שהוא הדליק את המסך כג’וני סטורם הסרקסטי בארבעת הסרטים המופלאים, כריס אוונס התאים שוב לגיבור-על אחר: קפטן אמריקה, אחת הדמויות הבולטות והמודלים המוסריים המוסריים ביקום מארוול כולו. להוכיח שהטווח של אוונס כשחקן הוא עצום ורחב, כל זיכרון של ג’וני סטורם שלו נשכח כמעט, כאשר אוונס נזכר עכשיו טוב יותר כאיש סטנדאפ מחוץ לזמן שהוו הרגשי הגדול הוא שהוא החמיץ את האהבה של חייו. (לפחות עד שקרה משחק קצה.)
6. וילאם דפו בתור נורמן אוסבורן/גובלין ירוק #
(קרדיט תמונה: תמונות של סוני משחררות)
“דמוי גובלין” הוא תיאור המתאים ביותר עבור וילם דפו גם אם היית מחק את תפקיד הספיידרמן שלו מהשיא. אבל כמו שנורמן אוסבורן, המכונה גם גובלין גרין, דפו משכנע-ומרתק לחלוטין-כאדם שמאבד את שפיותו למדע שלו, שחוסר הביטחון שהושרך עמוק שלו סוף סוף מבעבע לפני השטח והופך אותו ללה ג’קיל והייד. רק שחקן כמו דפו יכול היה לשלוף הופעה כזו.
5. מייקל קיטון בתור ברוס וויין/באטמן #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
לפני שלכולם היה האינטרנט בבתיהם, אוהדי באטמן עדיין מחו במספרים עצומים על הליהוק של מייקל קיטון בבאטמן של טים ברטון. אבל כשהסרט סוף סוף יצא, השונאים רכו את פיהם נסגרו והפכו לאוהבים. אפילו עכשיו, מייקל קיטון נשאר המקל המדיד לכל שחקני באטמן הסרטים החדשים. אף על פי שחזרתו למסך בשנת 2023 של הלהיט הפלאש עם חבטת לא סקרנית, שום דבר לא יכול להכתים עד כמה כוח מייקל קיטון היה כצלב הצלבני של הדור.
4. אנג’לה באסט בתור המלכה רמונדה #
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
נוכל רק לומר שאנג’לה באסט יש מועמדות לאוסקר לתפקידה בפנתר השחור של מארוול: וואקנדה לנצח ולהמשיך הלאה. אבל כמלכה רמונדה-גם בפנתר השחור וגם בפנתר השחור: וואקנדה לנצח-אנג’לה באסט מספקת הופעה מהפנטת וסוערת, משחקת אם מלכה שמתאבלת על ההשמדה האיטית של משפחתה. אפילו ביקום המפוצץ עם גיבורי על ויצורים אחרים בעולם, מעטים מהם מצווים כמו המלכה רמונדה. היא אולי לא גיבור -על ממש, אבל הכישרונות של אנג’לה באסט הם ללא ספק גיבור -על.
3. ג’יימס מקאבוי בתור וונדל פירור/העדר #
(קרדיט תמונה: תמונות אוניברסליות)
תשכח שג’יימס מקאבוי מגלם את אחת הדמויות המארוול האייקוניות ביותר בכל הזמנים. במתחם המותחן הפסיכולוגי של מ ‘לילה שימאלן, מקאבוי מסנוור כקווין וונדל פירור, שאובחןו אכן מביא לשלל אישים מפוצלים. עם זאת, פוגע בהצגת מחלות הנפש עשויה להיות (וזהו), אין מעט ויכוחים על כך שמקאבוי כל כך שובה לב בביצוע מדהים מבחינה טכנית. מרתק לחלוטין, “ההורד” של מקאבוי ראוי להכרה רבה יותר כאחד המפקחים המצמררים ביותר בסרטים בכל הזמנים.
2. הית ‘ספרד כג’וקר #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
“למה כל כך רציני?” עם שלוש מילים בלבד, הית לדג’ר המנוח ביסס את האלמוות שלו והציג ביטוי תפיסה מצמרר ביותר לדור. בהדמיה מחדש מודרנית זו של נבל קומיקס איקוני, הית ‘לדג’ר ביסס את הג’וקר כדי לעורר את הניהיליזם התרבותי של המלחמה בטרור. הוא לא סתם מוח מוחי פלילי, אלא טרוריסט שמטרתו אינה כסף או ידוע לשמצה, אלא מהסיבה הפשוטה שהוא יכול. ואם אין שם ממשלה ממש כמוהו להביא את העולם על ברכיו, אז מה הטעם בעולם מלכתחילה? האביר האפל לא היה היצירה הראשונה של התקשורת באטמן שנעלה את באטמן והג’וקר בקרב פילוסופי, אבל בדיעבד זה הופך לאחד המצליחים ביותר לעשות זאת אי פעם.
(קרדיט תמונה: אולפני מארוול)
1. רוברט דאוני ג’וניור בתור טוני סטארק/איש הברזל #
זה לא היה רק הקאמבק ההוליוודי של העשור. ההופעה של רוברט דאוני ג’וניור בתור טוני סטארק/איירון מן היא התבנית לגיבורי העל המודרניים של הסרטים, הירושה המרקמת והשכבה שלו של דמות הופכת לדרך היחידה שאנחנו חושבים על הדמות בכלל. זה רק בגלל דאוני ג’וניור שמארוול מצאה את המומנטום להשריץ אימפריה בזכיינית שנמשכת עד היום. פשוט אין אף אחד אחר שיכול לומר את המילים “אני איש ברזל”, וזה מרגיש כמו עובדה מדעית ולא האמת הסובייקטיבית של האדם.