32 השחקנים הגדולים ביותר של שנות ה -60

העולם השתנה בשנות השישים, וכך גם פני הכוכב הקולנועי. אבל מי מבין כוכבי הקולנוע הפופולריים ביותר בעשור הם למעשה הגדולים בכל הזמנים?

בעוד שנות השישים מוגדרות על ידי תנועות “גל חדש” קולנועיות שיוצרות מאירופה, יפן ואפילו ארצות הברית, כוכבי הקולנוע עדיין החזיקו את התנודדותם כסיבות היחידות מדוע אנשים שילמו לראות סרטים חדשים. השחקנים המפורסמים ביותר משנות השישים היו, לעתים קרובות יותר מאשר לא, כישרונות שהגיעו לראשונה בשנות ה -50. רבים כיבדו את מלאכתם ותפסו את הפסקות המזל שלהם עד שהעשור החדש התגלגל.

למרות שהקולנוע של שנות ה -60 כולל זרם של סרטים אוונגרדיים שאותגרו את הצורות, כוכבי הקולנוע היו עדיין האטרקציה העיקרית. כדי להוכיח זאת, הנה 32 השחקנים הגדולים ביותר של שנות השישים, שרבים מהם עדיין הציגו תמונות היטב למאה ה -21.

32. ג’יימס שיגטה #

(קרדיט תמונה: MGM)

בעקבות מלחמת העולם השנייה, השחקן היפני-אמריקני ג’יימס שיגטה הגיע לגדולה כאחד השחקנים הביתי של הוליווד במוצא אסייתי. יליד הוואי, שירותו במרינס ארה"ב הוביל אותו בסופו של דבר ליפן יפן של הוריו, שם הוא הפך לבדרן, והרוויח את הכינוי “פרנק סינטרה מיפן.” בשנות השישים של המאה הקודמת, שיגטה חזרה לארה"ב וכיכבה בסרטים כמו Walk כמו דרקון, בוכה על שמח, גשר לשמש, שיר תוף פרחים ואף אחד לא מושלם. בעוד ששיגטה מעולם לא הרוויחה את מעמדו של אליל מתמחים, הוא קיבל מאז הכרה כ- Trailblazer ששבר מחסומים גזעיים ופתח את הדלתות להצלחה לשחקנים אסייתיים-אמריקאים עתידיים. הוא נפטר בשנת 2014.

31. סופיה לורן #

(קרדיט תמונה: טיטנוס)

לאחר שעלתה לכוכב -על בסוף שנות החמישים, סופיה לורן טענה את הדומיננטיות שלה בשנות השישים. בשנת 1961 היא כיכבה בשתי הנשים של ויטוריו דה סיקה, שזכתה לה באוסקר לשחקנית הטובה ביותר והפכה למקבלת הראשונה שזכתה בהופעה שאינה דוברת אנגלית. סרטי שנות ה -60 האחרים התורמים למעמד האגדי שלה כוללים את אל סיד, המיליונר, זה התחיל בנאפולי, ליידי ל, ערבסק, ורוזנת מהונג קונג.

30. קלאודיה קרדינלה #

(קרדיט תמונה: תמונות קולומביה)

אף על פי שהשחקנית האיטלקית קלאודיה קרדינלה הקימה את הקריירה שלה בשנות החמישים, היא החלה את העשור הבא בסרטו של מאורו בולניני, איל בל’נטוניו בשנת 1960. לאחר מכן הפכו לשנות ה -60. אחיו, סט כפית סילבר, אוגוסט, הלובמקרס, הפנתר הוורוד, יום הינשוף, פעם במערב, לא עושים גלים, ואולי הכי חשוב, ציון הדרך של פרדריקו פליני 8½.

29. מקס פון סידוב #

(קרדיט תמונה: אמנים מאוחדים)

עד מותו בשנת 2020, מקס פון סידוב הוביל קריירה ארוכה שנמשכה 70 שנה. בשנות השישים העבירה סידוב סרטים הוליוודיים כמו ד"ר נום וצליל המוזיקה, והביעה תוכן להישאר במולדתו שוודיה. אולם בשנת 1965 הוא שיחק את ישוע המשיח בסיפור הגדול ביותר שסיפר אי פעם, שהעניק לתשומת לב בינלאומית של סידאו הזרם הבינלאומי. הוא קיבל את המועמדות הראשונה שלו לגלובוס הזהב על עבודתו בסרט הוואי משנת 1966. הסרטים האחרים שלו בעשור כוללים את האביב הבתולה, דרך זכוכית באפלולית, הפילגש, 4×4, הנה חייך ובושה.

28. צ’רלס ברונסון #

(קרדיט תמונה: אמנים מאוחדים)

לפני שהפך לשחקן, צ’רלס ברונסון שירת בחיל האוויר האמריקני כתותחן זנב מפציץ במלחמת העולם השנייה. ברונסון, נודע ונזכר על כך ששיחק גברים אולטרה-קשורים, וברונסון סבל קושי מפתיע והבטחת תפקידים מהשלים העליונים בהפקות ההוליוודיות. היו לו תפקידים בלתי נשכחים בסרטי מלחמה ופעולה גדולים של שנות ה -60, כמו שבעה המרהיבים, אדון העולם, הבריחה הגדולה, קרב הבליטה ותריסר המלוכלכים. בסוף העשור, ברונסון החל לעשות סרטים באירופה, כולל האפוס פעם אחת במערב.

27. קירק דאגלס #

(קרדיט תמונה: אוניברסלי)

כוכב מרכזי בשנות החמישים, השחקן קירק דאגלס הבין עוד יותר את הכוכב שלו לאורך שנות השישים, במיוחד בז’אנר המערבי. סרטי העשור שלו כוללים ספרטקוס, עיר ללא רחמים, שבעה ימים בחודש מאי, הוו, שבעה ימים במאי, גיבורי טלמרק, הטילו צל ענק, הסידור, והוא בוער פריז. בראיון ב -2012 אמר דאגלס כי הוא היה גאה ביותר ב"שפר את הרשימה השחורה “באמצעות התעקשות שהתסריטאי הספרטקוס דלטון טרומבו ישמור על קרדיט למרות היותו רשימה שחורה ביחס לשתייכות קומוניסטית.

26. סנדרה די #

(קרדיט תמונה: אוניברסלי)

החל כמודל, סנדרה די עברה למשחק והפכה לכוכב גדול של מסך הכסף בשנות החמישים. במחצית הראשונה של שנות השישים, היא כיכבה בלהיטים כמו דיוקן בשחור וסרטים אחרים כמו רומנוף ויוליה, חיקוי החיים, תמי תגיד לי נכון, בוא ספטמבר, ואם גבר עונה. בשנת 1963 היא כיכבה בקומדיה הלהיט קח אותה, היא שלי, מגלמת דמות מבוססת באופן רופף על הסופרת/הקולנוען העתידי נורה אפרון. עם זאת, גירושין משנת 1967 עם השחקן בובי דארין סימנו את תחילת הירידה בקריירה. בראיון לרוג’ר אברט באותה שנה, היא קיננה על הדימוי של Ingénue שהיא ידועה בה. “סנדרה די הקטנה לא אמורה לעשן, אתה יודע. או לשתות. או לנשום, “אמרה.

25. מייקל קיין #

(קרדיט תמונה: Paramount)

מגה-כוכב מבריטניה שהקריירה שלה משתרעת על דורות מרובים, מייקל קיין עלה לכוכב בשנות השישים. במהלך הסרט זולו משנת 1964, קיין מצאה כוכב וכוכב לאחר מכן בתמונות כמו קובץ ה- iPcress, אלפי (שקיין קיבל את המועמדות הראשונה לאוסקר שלו), הלוויה בברלין, התפקיד האיטלקי וגמביט. אחד הדברים הראויים לציון בקריירה של קיין הוא שלמרות שהוא שיחק הרבה אריסטוקרטים בריטים, יש לו נאום קוקני מובהק ממעמד הפועלים. הקריירה של קיין המשיכה היטב למאה ה -21, עם תפקידים בסרטים משפחתיים אהובים כמו קרול חג המולד של החבובות והלהיטים כמו העלמה קונגיאליות וטרילוגיית באטמן של כריסטופר נולן. הוא פרש עם הסרט 2023 The Great Escaper.

24. ריצ’רד האריס #

(קרדיט תמונה: אחים וורנר)

שחקן וכוכב יליד אירי של הגל החדש הבריטי, אחד התפקידים הבולטים ביותר של האריס בשנות השישים היה המלך ארתור, בסרט קמלוט משנת 1967 (מבוסס על המחזמר). הסרטים האחרים שלו כוללים את הארוך והקצרים והגבוהים, המרד, על השפע, החיים הספורטיביים האלה, חולה דו -דסרו רוסו, קפריס, גיבורי הטלמרק, מייג’ור דנדי והוואי. קהלים עכשוויים זוכרים אותו בצורה הטובה ביותר על כך ששיחק את אלבוס דמבלדור בשני הסרטים הראשונים בסדרת הארי פוטר, אותה לקח בהתעקשות נכדתו בת ה -11 אז.

23. פיטר או’טול #

(קרדיט תמונה: תמונות קולומביה)

שחקן שייקסספירן מיומן באנגליה עם מוניטין של אורח חייו “Hellraiser”, פיטר או’טול מצא הכרה בינלאומית דרך הסרט האפי של אפיו של ערב משנת 1962, שזכה לו במועמדות לאוסקר לשחקן הטוב ביותר. הוא היה מועמד לעוד סרטים שיצאו בעשור ההוא, כולל בקט, האריה בחורף, והפרדה, מר צ’יפס. באופן מצחיק, פיטר או’טול מעולם לא זכה באוסקר על אף אחת משמונת המועמדות הכוללות בקריירה שלו, והסתובב בקבלת פרס כבוד לאקדמיה לכל החיים בשנת 2002, ואמר להם שהוא “עדיין במשחק” והיה מעדיף “לזכות ב באגר מקסים על הסף. " הוא נפטר בשנת 2013.

22. ג’ולי כריסטי #

(קרדיט תמונה: StudioCanal)

ילידת הודו הבריטית, ג’ולי כריסטי נזכרת כיום כאייקון של תרבות הפופ הבריטית של שנות השישים. לאחר תפקידה הפורץ בסרט בילי שקרן, היא מצאה תשומת לב בינלאומית בסרטים כמו דרלינג (שזכתה לה אוסקר לשחקנית הטובה ביותר), דוקטור ז’יוואגו, פרנהייט 451, הרחק מהקהל המשוגע והפטוליה. תפקידיה בבילי שקרן וירואר הפכו אותה לדמות של שנות השישים המתנדנדים, חשובים לזה כמו הביטלס והרולינג סטונס. בשנת 1967 אמר מגזין Time על כריסטי: “למה שג’ולי כריסטי לובשת יש השפעה אמיתית יותר על האופנה מאשר כל הבגדים של עשר הנשים הלבושות ביותר יחד.”

21. בריג’יט ברדו #

(קרדיט תמונה: תמונות קולומביה)

לאחר צמצם תהילה עולמית בשנות החמישים כסמל מין מוביל, בריג’יט ברדו נהנתה מהצלחה רבה יותר לאורך שנות השישים עד פרישתה בשנת 1973. העשור השני לקריירה שלה החל בסרט “La Verite” משנת 1960 (שיצא בארה"ב כאמת). היא גם כיכבה בלה-מפריס של ז’אן-לוק-גודאר, ויווה מריה של לואי מל!, ואו-רייביסנטה אידיוטה. בשנת 1965 היא כיכבה בסרטה ההוליוודי הראשון של בריג’יט היקר, שם שיחקה את עצמה בתפקיד קטן בו בנו של דמותו של ג’יימס סטיוארט מחץ את ברדו. סרטה האחרון של שנות ה -60 שלה, לס פממה, צף בקופות.

20. לי מרווין #

(קרדיט תמונה: תמונות אוניברסליות)

הקריירה הקולנועית של לי מרווין, שנולדה בעיר ניו יורק, הגיעה לגבהים בשנות השישים עם סרטים כמו הקומאנצ’רוס, האיש שצילם את ליברטי ואלנס, שונית דונובן, הרוצחים, חתול באלו, ספינת השוטים, אנשי המקצוע, התריסר המלוכלך, ועשרים מלוכלכים, ומלוכלכים. צייר את העגלה שלך. לי מרווין זכר בזכות קול הבס העמוק שלו והופעת הבחור הקשוחה, מזכה את שירותו בחיל הנחתים האמריקני במהלך מלחמת העולם השנייה לעצב אותו לסוג השחקן שיצטיין בסרטי מלחמה. הוא אמר באותה מידה בראיון ללא תאריך, ואמר כי הרקע שלו עזר “לשחק בקצין איך הרגשתי שהיה צריך לראות אותו, מהטיה של נקודת מבטו של אדם מגויס.”

19. גרגורי פק #

(קרדיט תמונה: תמונות אוניברסליות)

מקורו בברודווי והרוויח כמה מהמועמדויות הראשונות לאוסקר שלו בשנות הארבעים של המאה העשרים, האומנות של גרגורי פק התפתחה לאורך שנות השישים עם עבודה מאתגרת ובוגרת. בשנת 1961 כיכב במפץ פגע ברובים של נבארון, שיחק מומחה לטיפוס הרים כחלק מקבוצה של שישה איש של קומנדו בעלות הברית נגד הנאצים. שנה לאחר מכן הוא כיכב בשני להיטים נוספים: פחד המותחן של נואר קייפ, וכדי להרוג ציפור מוקדמת, העיבוד הקולנועי המפורסם לרומן של לי הרפר. פק כיכב באחרון כעורך הדין העקרוני אטיקוס פינץ ‘, בהופעה שזכתה בו באוסקר לשחקן הטוב ביותר ותרמה לקומתו המתמשכת כשחקן. בשנת 1967, פק הפך לנשיא האקדמיה לאמנויות ומדעי התמונות.

18. מרצ’לו מסטרויאני #

(קרדיט תמונה: תמונות קולומביה)

טיטאן של תעשיית הקולנוע האיטלקית, מרצ’לו מסטרויאני ערך את הופעת הבכורה שלו בסרט בשנת 1939, אך החל להתייחס אליו ברצינות רבה יותר בשנות החמישים. אחרי הסרט ביג -דיל ב -1959 ברחוב מדונה, שהיה להיט בינלאומי, הוא כיכב בסרטים של ציון הדרך של פרדריקו פליני לה דולצ’ה ויטה, בתפקיד כתב הצהובון המתפכח, ו -8 וחצי, כקולנוען מבוסס באופן רופף על פליני עצמו. סרטי הגדולים של שנות ה -60 הגדולים של מסטרויאני כוללים את לה נוט, אתמול, היום, ומחר, סגנון איטלקי נישואין, רומן פרטי מאוד, קזנובה 70 ויהלומים לארוחת הבוקר. הוא נפטר בשנת 1996, בגיל 72.

17. נטלי ווד #

(קרדיט תמונה: אמנים מאוחדים)

לאחר שהקריירה שלה המריאה בגיל 8 בסרט הסרטים ב -1947 ברחוב 34, נטלי ווד עלתה לגבהים גדולים בשנות השישים. היא כיכבה כמריה בסיפור המוזיקלי של ווסט סייד המקורי משנת 1961. היא גם כיכבה בסרטים כמו צועני, סקס והילדה הרווקה, המירוץ הגדול, ובוב & קרול וטד ואליס. היא הייתה מועמדת לאוסקר עבור השחקנית הטובה ביותר על עבודתה בסרטים הפאר בדשא ואהבה עם הזר הראוי. ווד יצא להפסקת קריירה בשנות השבעים, ובחר לעבוד בטלוויזיה כולל גרסה מחודשת של 1979 שנעשתה לטלוויזיה מכאן ועד נצח, אשר סגר לה את גלובוס הזהב. היא נפטרה בשנת 1981, במקרה שנשאר לא פתור במשך עשרות שנים.

16. קתרין דנוב #

(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)

קתרין דנוב מצאה את אחת השחקניות האירופיות הגדולות ביותר לחסד את המסך, ומצאה שבחים במחזמר של ז’אק דמי, המטריות של צ’רבורג ובנערות הצעירות של רוצפור. באמצעות עבודתה בדחיית הסרטים של רומן פולנסקי משנת 1965, זכה Deneuve את הכינוי “קרח מיידן”. העיר רטרוספקטיבה של פיטר ברדשאו 2013, סקירה: “המבט החרדה הזגוגי של קתרין דניוב שולט בסרט.” הסרטים האחרים שלה בעשור כוללים את Les Creatures, עניין של התנגדות, בל דה -ג’ור והטיפשים באפריל.

15. ג’ק למון #

(קרדיט תמונה: אמנים מאוחדים)

כבר כוכב טלוויזיה בשנות החמישים, ג’ק למון עבר לסרטים ועד שנות השישים היה שם מבוסס. בשנת 1960 הוא כיכב בקומדיה הדירה, הנחשבת כיום לאחד הסרטים הגדולים ביותר שנעשו אי פעם. סרטיו האחרים בשנות השישים כוללים את אירמה לה דוס, ימי יין ושושנים, המירוץ הגדול, עוגיית המזל (הראשונה מבין שיתופי פעולה רבים עם וולטר מתאו) והזוג המוזר. הוא הפיק את הלהיט של משנת 1967, מגניב לוק לוק, שכיכב את פול ניומן. ניומן הציע לממון תפקיד ב Butch Cassidy וב- Sundance Kid כמחווה של תודה, אך למון סירב. הוא נפטר בשנת 2001.

14. לורנס אוליבייה #

(קרדיט תמונה: תמונות אוניברסליות)

לורנס אוליבייה היה יותר מסתם שחקן מעוטר. בשנת 1947 הוא היה אביר על ידי המלך ג’ורג ‘הרביעי, ובהמשך הפך את הברון אוליבייה מברייטון על ידי המלכה אליזבת השנייה. בעוד שקריירת המשחק של אוליבייה פרחה לאורך שנות הארבעים והחמישים, הוא גם נכנס לשנות השישים בנימה גבוהה, תחילה עם הספרטקוס האפי. הוא עקב אחר הפרויקט הזה עם הסרטים שהבדרן, הירח ושישה פנס, ונעלי הדייג. חלק גדול מיצירתו של אוליבייה מתרכזת על הבמה יותר מסרטים, אך המוניטין המתנשא שלו על הבמה נולים הופך את עבודתו פחותה יחסית על המסך לתחושת חשיבות שווה.

13. ברט לנקסטר #

(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)

ברט לנקסטר, זכר כפועם לב, החל לפעול לאחר שירותו במלחמת העולם השנייה. הוא עלה לתהילה בשנות החמישים, ובתחילת שנות השישים נהנה משורה של סרטים מצליחים. הם כוללים את אלמר גנטרי, פסק דין בנירנברג, הרכבת, הסלאדנטרס, טירת שומר, בירדמן מאלקטראז, הנמר, שבעה ימים במאי, אנשי המקצוע והשחיין. בהשוואה לסרטי שנות ה -50 שלו, התפקידים שלנקסטר שיחקו בשנות השישים הם שונים במיוחד, החל מגברים קון ועד עברייני המלחמה הנאצים ועד מומחים להריסות.

12. סטיב מקווין #

(קרדיט תמונה: אחים וורנר)

נהג מכונית מירוץ בנוסף להיותו שחקן, סטיב מקווין גילם את דימוי האנטי -גיבור בדיוק בזמן הנכון, כאשר תנועת התרבות הנגדית של שנות השישים החלה לתפוס. עבודתו של מקווין בעשור, המכונה “מלך הקול”, כוללת את השבעה המרהיבים, חלוקי החול, אהבה עם הזר הראוי, הילד סינסינטי, נבדה סמית ‘, פרשת תומאס קראון, ובוליט, שהאחרון נחגג כ- אקשן קלאסי עבור רצף המרדפים של מכוניות האפיות שלו באורך מורחב. לאחר שמקווין נודע שהוא היה בעבר יעד של הרוצח הסדרתי צ’ארלס מנסון, אשתו הראשונה הבחינה כי מקווין החל לשמור על אקדח על האדם שלו בכל עת. הוא נפטר בשנת 1980 מהתקף לב.

11. אלביס פרסלי #

(קרדיט תמונה: תמונות Paramount)

מכיוון שזה לא הספיק רק להיות מהפכני רוקנרול, אלביס פרסלי הלך בעקבותיהם של מוזיקאים כמו פרנק סינטרה לפניו כדי ליהנות מקריירה משתלמת כשחקן. לאחר שערך את הופעת הבכורה שלו במשחק בשנות החמישים, הוא נהנה מהצלחה נוספת בקופות לאורך שנות השישים עם סרטים כמו הכחול הוואי, ויווה לאס וגאס, ג’י בלוז, קיד גלהאד, עקוב אחר החלום הזה, זה קרה ביריד העולם, ילדה שמחה, כפולה, צרות כפולות , ועוד. עם זאת, בסוף העשור, פרסלי היה מתוסכל ממצב הקריירה המוזיקלית שלו והוחזר לאהבתו הראשונה – מוזיקה חיה – עד מותו בשנת 1977.

10. אליזבת טיילור #

(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)

אחד מכוכבי הקולנוע בעלי השכר הגבוה ביותר בשנות השישים, אליזבת טיילור נולדה להורים חברתיים מובחרים ויצאה לקריירה משחקית החל משנות הארבעים. בשנות השישים היא הייתה מגה-כוכבת, אם כי לא בלי מחלוקת כלשהי; במהלך הפקת ה- Epic Cleopatra משנת 1961, שטיילור כיכבה בתפקיד התואר, הרומן שלה עם הכוכבת המשותפת ריצ’רד ברטון הפכה לשערוריה. אף על פי כן, טיילור נהנתה מהצלחה רבה יותר בעשור בסרטים כמו ה- VIPs, פליפר החול, אילוף הסורו ומי מפחד מווירג’יניה וולף?, שזכתה לטיילור את האוסקר השני שלה. הקריירה שלה ירדה בשנות השבעים אך מעולם לא הסתיימה על הסף, והאקטיביזם שלה ל- HIV/איידס העניק לה הכרה רטרוספקטיבית כאייקון הומו.

9. סידני פואטייה #

(קרדיט תמונה: תמונות קולומביה)

כוכב פורץ דרך, סידני פואטייר הפך לשחקן השחור הראשון שזכה באוסקר לשחקן הטוב ביותר (עבור חבצלות השדה). ותיק מלחמת העולם השנייה, סידני פויטייה קם לתהילה בשנות החמישים אך מצא הצלחה נצחית בשנות השישים, עם סרטים כמו צימוק בשמש, כתם כחול, לאד, באהבה, באירוע בדפורד, הסיפור הגדול ביותר אי פעם אמר, בחום הלילה, ונחש מי מגיע לארוחת ערב. פואטייה קיבלה את מדליית החופש הנשיאותית על ידי הנשיא ברק אובמה בשנת 2009, והיא מוכרת כיום כמי שסללת את הדרך לשחקנים שחורים בהוליווד בגלל דמויותיו האנושיות האמפטיות והמימומיות לחלוטין.

8. אנה קרינה #

(קרדיט תמונה: חלוקת פנתאון)

אנה קארינה, אייקון של הגל החדש הצרפתי, החלה את הקריירה שלה כדוגמנית לפני שהפכה לשחקן. פנו אליה בקרוב לבעלה, הבמאי ז’אן-לוק גודאר, לסרטו העלילתי ללא נשימה; היא דחתה את זה על בסיס סירובה לעשות סצנה עירומה. בסופו של דבר היא עבדה איתו לסרט השנוי במחלוקת, החייל הקטן. זה הוביל במהרה לקריירה עשירה על המסך, כולל סרטים כמו Vivre SA Vie, להקת הזרים, פיירוט לה פו, אלפוויל, תוצרת ארה"ב, הנזירה, הזר וג’סטין. באשר לגודאר, הם היו נשואים כמה שנים, החל משנת 1961 לפני שהסתיימו בגירושין בשנת 1965. היא נפטרה בשנת 2019.

7. ג’ולי אנדרוס #

(קרדיט תמונה: דיסני)

ג’ולי אנדרוס היא פשוט אחת השחקניות המעוטרות ביותר בכל הזמנים. השבחים שלה כוללים את אמיס, גראמי, גלובוס הזהב, האוסקר, ואף נקראה כגבה על ידי המלכה אליזבת השנייה. מקורה בתיאטרון ווסט אנד, היא ניגנה את המלכה גוינבר בגברת הוגנת שלי ועלתה לכוכב -על דרך הסרטים של מחזות זמר מרי פופינס וצליל המוזיקה. הסרטים האחרים שלה בשנות השישים כוללים את האמריקניזציה של אמילי, הוואי, וילון קרוע, מילי מודרנית ביסודיות, והכוכב הביופי של גרטרוד לורנס. בעוד הקריירה של אנדרוס התמודדה עם המפלגות בשנות השבעים והשמונים, היא צצה מחדש במאה ה -21 דרך כמה סרטי ילדים מצליחים, כולל יומני הנסיכה, סרטי שרק וקומדו בסרט “גיבור העל של מיליארד דולר”.

6. ג’יין פונדה #

(קרדיט תמונה: תמונות Paramount)

ג’יין פונדה, שנולדה לפרנסס פורד סימור והשחקן הנרי פונדה, עשתה את הופעת הבכורה שלה בשנת 1960 במחזה ברודווי הייתה ילדה קטנה. היא עשתה במהירות את המעבר לסרטים, שהופיעה בסרטים Tight Story, תקופת ההסתגלות, יום ראשון בניו יורק, חתול באלו (סרט שזוכה בזכות העניקה לפונדה מוניטין של כוכב בנקאי), יחף בפארק, המשחק הסתיים, ואפר רביעי. בשנת 1969 היא כיכבה בשני הברברלה המדעית של מדע המעיסה, כמו לוחם החלל Vixen, והם יורים בסוסים, לא? היא גם עשתה כמה סרטים בצרפת, כולל ג’וי האוס ומעגל האהבה. ההצלחה שלה נמשכה בשנות השבעים ומעבר לה, עד וכולל את סדרת הקומדיה של נטפליקס גרסי ופרנקי עבורם קיבלה מועמדויות לאמי.

5. ג’ון וויין #

(קרדיט תמונה: אמנים מאוחדים)

אחד השחקנים הנדירים של תור הזהב בהוליווד, שנפרש מהתקופה השקטה עד למאה ה -20 המאוחרת, ג’ון וויין זוכר בדרך כלל בזכות סרטי המערב הרבים שלו. בשנות השישים הוא המשיך את הדימוי הזה דרך סרטים כמו אלמו (אותו ביים גם), האיש שצילם את ליברטי ואלנס, גריט אמיתי, כמו גם סרטים אחרים כמו היום הארוך ביותר, צפון לאלסקה, הקומאנצ’רוס, איך ווסט זכה, שוניתו של דונובן, עולם הקרקס, עגלת המלחמה ובדרך הפגיעה. בעוד שוויין עבר את ראש הממשלה בשנות השישים, הופעותיו העקביות בסרטים פופולריים הבטיחו שהקהלים מעולם לא הצליחו לזכור את הכוכב שלו. הוא נפטר בשנת 1979.

4. יום דוריס #

(קרדיט תמונה: MGM)

ילידת סינסינטי, אוהיו, דוריס דיי החלה לראשונה את הקריירה שלה בבידור כזמרת, עם הקלטות להיטים כמו “מסע סנטימנטלי”. בשנות החמישים היא הפכה לכוכבת קולנוע, ובשנות השישים כיכבה בתמונות כמו בבקשה אל תאכל את החינניות, תעבור, יקירי, הריגוש של הכל, המגע של מינק, אל תפריע, איפה היית כשהם אורות כבו?, ועם שישה אתה מקבל eggroll. בתחילת המהפכה המינית התרבותית, דימוי הילדה הבריא והנקי של דוריס דיי זיכה אותה בכינוי הבלתי מחמיא “הבתולה העתיקה בעולם” של העיתונות. (למען ההגינות, היא נותנת לזה לקרות, כמו למשל כאשר העבירה את חלקה של הגברת רובינסון בבוגרת מכיוון שהיא מצאה את זה “וולגרי ופוגעני.”) בשנות השבעים, יום הדוריס היה אחד ההוליווד הבודדים שחקני מסך שיעברו את המעבר לטלוויזיה, עם הסיטקום שלה המופע של יום דוריס שנמשך חמש עונות למרות שינויים דרמטיים בתוכנית בכל עונה.

3. אודרי הפבורן #

(קרדיט תמונה: תמונות Paramount)

אודרי הפבורן הזוהר והמדהים הפך לאייקון קולנועי בשנות החמישים, ובשנות השישים הכוכב שלה רק צמח. בשנת 1961 היא כיכבה בארוחת הבוקר הנפוצה של ROM-Com בטיפאני; הביצועים והאופנה שלה כחברתית הולי גולייטלי הפכו לסמלים מתמשכים של יופי הוט קוטור של אמצע המאה העשרים. הסרטים האחרים שלה בעשור כוללים את ה- Unforgiven, The Children’s Hour, Charade, Paris כשזה מתרוצץ, איך לגנוב מיליון, לחכות עד חשכה ושניים לכביש. הדימוי הייחודי של הפבורן וחוש האופנה של הפבורן הפכו אותה לאחת מכוכבי הקולנוע הראשונים שנשאו זהות מותג לא רשמית ועם זאת מוכרת. בשנת 1954 העיר צלם האופנה ססיל ביטון על הפבורן: “אף אחד מעולם לא נראה אותה לפני מלחמת העולם השנייה … ההוכחה היא שאלפי חיקויים הופיעו.”

2. שון קונרי #

(קרדיט תמונה: MGM)

השם קונרי – שון קונרי. בעקבות שירותו בחיל הים המלכותי ניסה שון קונרי לשחק, תחילה על הבמה ואחר כך על המסך. לאחר שכיכב במספר סרטים בריטים, הוא נהנה מההצלחה הבינלאומית כשחקן הראשון שמגלם את הסוכן החשאי ג’יימס בונד, תפקיד שהוא עזר למפורסם ובתורו הפך אותו למפורסם ברחבי העולם. הוא התחיל את הקשר שלו עם ד"ר נום משנת 1962, לפני שהמשיך עם להיטים כמו מרוסיה עם אהבה, גולדפינגר, ת’אנדרבול, ואתה חי רק פעמיים. סרטיו האחרים שאינם קשורים בשנות ה -60 כוללים על הכינור, היום הארוך ביותר, מארני, הגבעה ושלקו. הקריירה של שון קונרי המשיכה לשייט בשנות השבעים ואילך, כולל שובר הקופות בקיץ 1996.

1. פול ניומן #

(קרדיט תמונה: אחים וורנר)

סטיב מקווין לא היה השחקן ההוליוודי היחיד שעמד מאחורי גלגל המכוניות המהירות. פול ניומן, שחקן, במאי ונהג מכוניות מירוץ, הוא ללא ספק כוכב הקולנוע הבולט של שנות השישים. בין המראה הטוב שלו, כריזמה אטרקטיבית ואורח חיים קנאי גם ככוכב הוליוודי וגם ספורטאי מקצועי, דמותו של פול ניומן נמשכת כאיש רנסנס בונאפיד.

התמונות הטובות ביותר שלו בעשור כוללות את ההוסטלר, לוק היד המגניב, ובוץ ‘קאסידי והסאנדנס קיד. סרטים ראויים לציון אחרים כוללים מהמרפסת, שמות, פריז בלוז, הזעם, ליידי ל, וילון קרוע והמלחמה הסודית של הארי פיג. הכוכב של פול ניומן גדל רק לאורך שנות השבעים, ועד המאה ה -21 עדיין עשה סרטים עד מותו בשנת 2008.