32 מתנועות הסרטים הגדולות ביותר של בראד פיט
במשך כל כך הרבה זמן, השם “בראד פיט” היה שם נרדף להצלחה מובילה באדם בהוליווד. עם כל כך הרבה סרטים בלתי נשכחים תחת חגורתו, אין סיבה קטנה להתווכח מדוע. אבל אילו סרטים מציגים למעשה את רגעי מסך הכסף הטובים ביותר שלו בכל הזמנים?
בראד פיט, יליד אוקלהומה וגדל במיזורי, היה רק שבועיים ביישנים שסיים את לימודיו באוניברסיטת מיזורי כשעשתה את מה שעשה כל מספר של תקוות הוליוודיות וימשיך לעשות: הוא ארז את תיקיו ועבר ללוס אנג’לס.
החל מתפקידי אורח קלים בתכניות טלוויזיה כמו Growing Pains, דאלאס, רחוב ג’אמפ 21, וסדרת האנתולוגיה של האימה של פרדי, התהילה שלו גדלה בתפקיד טרמפיסטים חרוזים בדרמה של רידלי סקוט משנת 1991 תלמה ולואיז. לאחר שכיכב בתמונה ב -1992 נהר עובר דרכו בבימויו של רוברט רדפורד, הקריירה של בראד פיט המריאה כמו רכבת בורחת – והיא לא הפסיקה לרוץ מאז.
בראד פיט, הנודע כחתיך הוליוודי עם אווירה המיועדת למגזינים, הוא גם שחקן אימתני שיכול לעורר רגשות אמיתיים מהקהל: אהדה, קנאה, ייסורים, ועוד ועוד, בראד פיט הוא הגדרת ספר הלימוד של כוכב קולנוע, ו -32 רגעי הסרטים הטובים ביותר בכל הזמנים משלו הם, ללא עוררין, מדוע הוא היה נוכחות מרכזית מזה עשרות שנים.
32. הזמנת שתייה פשוטה (בבל) #
(קרדיט תמונה: Paramount)
בבבל של דמיאן צ’זלה, שהוא פחות אנדרטה מכפי שהיא מצבה להוליווד כפי שהיה פעם, בראד פיט מנגן את כוכב הסרטים השקט הבדיוני ג’ק קונרד, המייצג את שיא הכוכב הקולנועי בעידן עבר. (בהרבה מובנים, בראד פיט בעצם משחק את עצמו.) בסצנת הפתיחה של הסרט שהוגדרה במסיבת אחוזה מפוארת שהניוון שלה היה הופך את תושבי סדום לסומק, ג’ק קונרד מזמין בקור רוח צו שתייה מאוד מסובך למלצרית שמגיע קצת חזק מדי. אבל לג’ק לא אכפת. “ג’ן, תמיד הייתי מסתכל בדרך שלך,” הוא אומר לה. וזה, גבירותיי ורבותיי, זו הסיבה שהוא כוכב קולנוע.
31. פשוטו כמשמעו בכל פעם שהוא רוקד (שריפה לאחר הקריאה) #
(קרדיט תמונה: תכונות מיקוד)
בקומדיה השחורה קלאסית Burn לאחר שקראו מהאחים כהן, בראד פיט מנגן מדריך כושר נומבסקול בשם צ’אד שמתעטף בתכנית סחיטה כשהוא ושותפו, עמיתו לעבודה בחדר הכושר לינדה (פרנסס מקדורנד) חושבים שהם חושבים שהם מעד על סודות הממשלה הסודיים המובילים. (הם רק הערות לספר זיכרונות.) לפחות פעמיים, צ’אד רוקד הן כדי לסמן ניצחון שגוי וגם כדי להילחם בשעמום מוחלט במהלך עמדת עניין. גם מי יכול לשכוח כשהוא נכנס לטלפון לבצע סחיטה עם ג’ון מלקוביץ ‘הזועם בצד השני?
30. “אני מקווה שתראה דברים שמעיילים אותך” (המקרה המוזר של כפתור בנימין) #
(קרדיט תמונה: Paramount)
בדרמת הפנטזיה האפית של דייוויד פינצ’ר המקרה המוזר של בנימין בוטון, בראד פיט מגלם אדם שמתיישן הפוך. אמצע הסרט כולל מונטאז ‘יפהפה של בנג’מין כפתור, לאחר שהשאיר את הונו לאהבתו האמיתית ובתם, טיילו ברחבי העולם וחי חיים צנועים במקומות אקזוטיים לאורך שנות השבעים. ליווי הסצינה הוא הקריינות הנוקבת של פיט, שם כפתור מעניק לחוכמה לבתו “להפיק את המיטב מזה.”
“אני מקווה שאתה חי חיים שאתה גאה בהם,” הוא אומר, “ואם אתה מגלה שאתה לא, אני מקווה שיש לך כוח להתחיל הכל מחדש.”
29. בגלל זה הם קוראים לזה עקב אכילס (טרוי) #
(קרדיט תמונה: תמונות אחים וורנר)
הטרויה של וולפגנג פטרסן עשויה להיות לא העיבוד הנאמן ביותר לאיליאדה. אבל כשברד פיט מגלם את הגיבור המפורסם של מלחמת הטרויאנים, שיאו של הסרט – בעט, מה עוד, סוס עץ המכיל חיילים שהופעתם מתחילה את שק טרוי – יש את אכילס עם פריז (בגילומו של אורלנדו בלום), אחיו של הנסיך הנופל של טרוי, הקטור (אריק בנא). במעשה נקמה, פריז יורה חץ דרך עקב אכילס, ומיחשת את החייל האימתני והעולה בהרבה. לכן, אם אי פעם תרצו לזכור על מה העניין הזה, זכרו את בראד פיט עם חץ דרך הקרסול שלו.
28. קמיע מזעזע (דדפול 2) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
כל הנקודה של גיבור העל המוטנטי ונישר בדדפול 2 היא שכן, אתה לא רואה אותו. הוא בלתי נראה. אבל קו האגרוף מועבר באמצע הסרט, כאשר ונישר-כחבר בסגל הסטארט-אפ של דדפול X-Force-פוגש פטירה מזעזעת במשימה הראשונה של ה- X-Force. לאחר התעלמות מתנאי הרוח, הרעיון של דדפול לכניסה מגניבה על ידי צניחה מתפוגג כאשר כמעט כל חברי כוח ה- X מתים בדרכים נוראיות. ונישר טס היישר לחוטי חשמל, ומכניס את אי-נראותו לחשוף לא אחר מאשר בראד פיט. פיט אכן לקח שעתיים ממש מיומו כדי לצלם את הקומו שלו לסרט.
27. להרים (תלמה ולואיז) #
(קרדיט תמונה: MGM-Pathé Communications)
תפקיד הפריצה הקולנועי הגדול ביותר של בראד פיט היה בתור JD, טרמפיסט חרוק ומדבר בדרמה המהוללת של רידלי סקוט על שתי נשים שפגעו בדרך למקסיקו לאחר שתלמה הורגת את ניסיון האנס שלה. בדרך הם פוגשים את בראד פיט בתור ג’יי.די, לבושים ראש ועד ראש בג’ינס קאובוי ובכובע הבוקרים הלבן הגדול ביותר שראית אי פעם. הכובע הלבן הוא רק פיתול. כפי שג’יי.די מגלה אחר כך ללואיז, הוא שודד מורשע גם במנוסה. כל כך מוקדם בקריירה שלו, בראד פיט מוכיח את כוכב הקולנוע שלו בונפידס באופן שהוא מאכלס בביטחון כל כך את החלק של זר נסחף שאין עליו דבר אבל יש לו הכל להסתיר.
26. נפילה מהחלל (AD ASTRA) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
במדעי המדע המדהים של ג’יימס גריי ב -2019 Ad Astra, בראד פיט מגלם את רס"ן רוי מקברייד, בנו של אסטרונאוט אגדי שנפטר מזמן. הסרט עוסק בזריזות כוח מסתוריות המאיימות לסיים את כל החיים על כדור הארץ, ועל רועי להבין את זה על סמך הקשר האישי המוזר שלו אליהם. בתחילת אד אסטרה, הסרט קובע את הסכנות המחרידות של נחשולי הכוח בכך שהוא רועי מקברייד – על סיפון תחנת חלל המרחפת ממש מעל האטמוספירה של כדור הארץ – עדים לכוח ההרסני של שום כוח, כמו שרועי נופל כמה שיודע כמה רגליים לקרקע. דרך הכיוון המיומן של גריי, הקהלים מרגישים למעשה שהם נופלים לאדמה עם רוי. וזה רק תחילתו של הסרט.
25. שיחת טלפון מאבא (Babel) #
(קרדיט תמונה: Paramount)
אלחנדרו גונזלס איירריטו בבל 2006 בבל, השוזרת כמה סיפורי סיפורים במקומות שונים ברחבי העולם, מככבת בראד פיט בתפקיד ריצ’רד, תייר אמריקני במרוקו עם אשתו סוסד (בגילומה של קייט בלאנשט). בין חוסר וודאות לגבי חייהם יחד, סוזן נורה בכדור שנורתה על האוטובוס שלהם. לאחר שהגיע רק לבית חולים, ריצ’רד מתקשר הביתה ומתנחם בקולו של בנו. החל מהשאת מבט של מוות על פניו ועד שמחה מוחלטת, בראד פיט מראה מדוע הוא לא זקוק לנאומי רוצחים או למצלמות גורפות כדי להוכיח מדוע הוא כל כך טוב.
24. טיפול זוגי (מר וגברת סמית ‘) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
קומדיה האקשן התוססת והסקסית של דאג לימן משנת 2005 מככבים את בראד פיט ואנג’לינה ג’ולי כזוג נשוי שלא מבין ששניהם מרגלים עד שהם יוקצו להרוג אחד את השני. (הסרט הקים באופן מפורסם ובאופן לא בכוונה את פיט וג’ולי להתחיל לצאת, ואז להתחתן, להפוך לאחד הזוגות החזקים ביותר בהוליווד עד לגירושיהם ב -2016.) הסרט מתחיל במבט משעשע על ניסיונותיהם לתקן את מערכת היחסים שלהם בזוגות תֶרַפּיָה. לימן ממסגר בחוכמה את המצלמה רק עליהן, ומוודא שאנו יודעים שמערכת היחסים ביניהם תועבר לגבול בשליחת מותחן הריגול והחיים הפרבריים.
23. “אף אחד לא מבקש להישאר מאחור” (בבל) #
(קרדיט תמונה: Paramount)
מבין חוטי הסיפור השונים השונים, בבל מתעד את עלייתו ונפילתו של כוכב הקולנוע האילם ג’ק קונרד, שבראד פיט מכהן את הפאתוס העצום כאדם מוכת מפחד מהעולם המשתנה. זה כולל את הרלוונטיות שלו ככוכב קולנוע, שכן הופעת סאונד אטמה את תאריך התפוגה שלו. בהתמודדות עם הסופר אלינור (ז’אן סמארט) על יצירה שלילית, ג’ק אינו מתנצל. במקום זאת, כמו מטופל שקיבל פרוגנוזה עגומה מהרופא שלו, נאמר לג’ק שלמרות שמצב הסלבריטאים שלו נגמר, האלמוות שלו רק החלה באמצעות תמונות שיגעו בדורות הבאים. בעוד שהסצנה חייבת הרבה כדי לכתיבת מונולוג חכמה וחיננית, בראד פיט ראוי גם לקרדיט, כשהוא מחזיק את שלו בביטויים אילמים-שנלכדו בתקרב מקרוב צמוד ואינטימי-המדברים כרכים של כאב והתגלות.
22. מפגש עם ההמון (רומנטיקה אמיתית) #
(קרדיט תמונה: אחים וורנר)
שום דבר לא מסכם את שנות התשעים טוב יותר מאשר בראד פיט האזין ל- SoundGarden. ברומנטיקה אמיתית של הבמאי טוני סקוט ונכתב על ידי קוונטין טרנטינו, בראד פיט נהנה מתפקיד תומך בתור פלויד, השותף העצלן והמרוק של דיק (מייקל רפפורט) שמוותר על מיקומם של הדמויות הראשיות על מכה האספסוף שהגיעו אל מצא אותם. הניגודיות הוויזואלית המהממת בין פלויד – עם שיערו של קורט קוביין המאובק ו ובראד פיט משעשע עמוק כבחור שאינו מודע לחלוטין לסכנות המצב.
21. התמודדות עם הולי (עולם מגניב) #
(קרדיט תמונה: Paramount)
זמן קצר לאחר ההצלחה של מי שמסגר את רוג’ר ארנב, האנימטור המפורסם ראלף בקשי התמודד עם פרמונט סרט אימה היברידי-אקשן. באמצעות שכתובים פולשניים, הסרט הפך ל- Cool World, סרט קומי כהה ומכוון למבוגרים שמערבב צילומי פעולה חיה ודמויות מונפשות. בראד פיט מגלם את פרנק האריס, ותיק מלחמת העולם השנייה שמוצא קריירה חדשה כבלש במציאות חלופית של דמויות דמויי קריקטורה. בסצנה מוקדמת עם Femme Fatale Holli היה, שהושמע על ידי קים באסינגר ונמשך בדמותה, פרנק מניח את ההתקדמות הנואשת שלה. בראד פיט עדיין לא היה כוכב מרכזי כשעולמה עולם מגניב ושוחרר, ואתה יכול לומר שהוא פשוט קצת לא נוח לשחק בלי שום דבר לפניו. אבל זה רק הופך את בראד פיט לכוכב קולנוע אמיתי בהתהוות עד כמה הסצנה עדיין עובדת.
20. “לנצח לקח יותר מדי זמן” (אגדות הסתיו) #
(קרדיט תמונה: סוני)
זה רגע שלוכד יפה את הכוח הלא -מסודר של אהבה אמיתית שלא יכול להסתיים באושר. בדרמה האפית של אדוארד זוויק שנמשכת מרבית ראשית המאה העשרים, בראד פיט מגלם את טריסטן לודלו הראוי לראוי, בנו האמצעי של אלוף משנה של צבא ארה"ב שגדל במונטנה הנידח ומתגייס למלחמת העולם I. מגיע לביתו, טריסטן מחדש עם סוזנה היפה (ג’וליה אורמונד), שהייתה בעבר מאורסת לאחיו של טריסטן עד שמת במלחמה. תחילת הרומנטיקה הקצרה אך המשמעותית שלהם מתחילה בגינה נופית ומוארת; אי אפשר לדעת מה יותר קורן, הגן או השחקנים שעומדים בו. בהתייחס למכתב שטריסטן כתב לה, סוזנה אומרת לו, “התברר לנצח כארוך מדי.”
19. רקטה אחת גדולה (מר וגברת סמית ‘) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
“אתה לא אמור להיות מסוגל לקנות אחד מהדברים האלה.” יתכן שזו תהיה עמדתו של דאג לימן על כלי נשק? בלי קשר, קומדיית הפעולה מר וגברת סמית ‘עמוסה ברגעים בלתי נשכחים בין בראד פיט לאנג’לינה ג’ולי, כזוג נשוי בקצוות מנוגדים של מטלת התנקשות. לפני שהם באמת יודעים על מעורבותו של זה, השניים מקבלים תורם לצילומים מילוליים זה לזה במדבר. לאחר שלקח דליפה, ג’ון סמית ‘של בראד פיט מוציא משגר טילים ענק עם כתף שהוא יורה על אשתו שלו. לא מודע למי ירה, כל מה שג’ון צריך לומר הוא: אולי אנשים לא צריכים לקבל לקנות את הדברים האלה.
18. “אתה אוהב את DAGS?” (לַחטוֹף) #
(קרדיט תמונה: אבני חן)
זה לא אירי, זה לא אנגלית. זה פשוט, כמו שמקדם האגרוף הקטן והפעם טורקית (בגילומו של ג’ייסון סטת’אם) מנסח את זה, “זה פשוט פייקי.” בקומדיית הפשע של גיא ריצ’י חוטף משנת 2000, בראד פיט עושה פנייה שמאלה פתאומית כמתאגרף מוכשר וילד מאמא מיקי אוניל. באחת מהסצינות הראשונות שלו, מיקי מציג את עצמו עם נאום לא מובן ומצחיק שגורם לכולנו להושיט את השלט כדי להפעיל כתוביות. אחרי שכיכבו במגה-להיטי כמו שבע ומועדון הקרב המשפיע ביותר, לראות את בראד פיט לוקח אווירה אחרת לגמרי בסנאץ ‘היה אחד הדורות.
17. הנקמה של מיקי (חטוף) #
(קרדיט תמונה: אבני חן)
אחרי שהמפיצים הרגו את תואר שני היקר שלו על כך שלא הצליח לזרוק קטטה קודמת כמו שהבטיח, מיקי אוניל הגאה, אותו מגלם על ידי בלאד פיט עקוב מדם, מיוזע, והסתייג בברד פיט, ונקם את כולם בכך שהוא מסרב לזרוק משחק אגרוף נוסף ובמקום זאת לנצל את הזכיות שלו. לא חשוב שבראד פיט כיכב במפורסם במועדון הקרב. זה בחטף של גיא ריצ’י, שם בראד פיט מעולם לא נראה קריר יותר או מסוכן יותר בלחימה תחרותית יד ביד.
16. מכה את ברוס לי (פעם בהוליווד) #
(קרדיט תמונה: תמונות סוני)
זו סצנה שהעוררה מחלוקת ושיכרה את חילתה של בתו של ברוס לי, שאנון לי. אבל מגנוס אופוס של קוונטין טרנטינו פעם אחת בהוליווד מככבים את בראד פיט בצורה עליונה בתור צוק בות ‘, החבר הנאמן, נהג, וסטונטמן לדהיג את הכוכב המערבי ריק דלטון (לאונרדו דיקפריו). באחת מהופעותיו של קליף עצמו, על סט תוכנית הטלוויזיה “הורנט הירוק”, מצוק מאתגר את ברוס לי האגדי למאבק אחד על אחד מאחורי הקלעים. מטרת הסצנה היא לבסס את יכולתו של קליף בות ‘כגרד וחוסר רחמים, שיגיע הרבה יותר מאוחר כאשר ביתו פלש על ידי הרוצחים של שרון טייט. אמנם זה מאכזב לראות את ברוס לי (אותו מגלם מייק מוה) מטופל על ידי בראד פיט, אך זה עדיין רגע בכל הזמנים בקאנון של היסטוריה של מסך הכסף של בראד פיט.
15. שודדי ירח (AD ASTRA) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
בסרט המדע המדעית מודעת אסטרה, האנושות התייחסה מספיק לגלקסיה שביל החלב כדי לקבל נוכחות קטנה על כל כוכבי הלכת ובירחים שלהם. אבל על הירח של כדור הארץ, הגבול החדש נראה כמו המערב העתיק, כאשר ריידרס אורבים בצללים שמחכים לקחת אספקה. דבר כזה קורה מוקדם כאשר רוי מקברייד של בראד פיט, בדרכו לתחנה הבאה שלו, מותקף על ידי ריידרס. מה שניתן לתאר בצורה הטובה ביותר כ"דרך מקס פוריי מטורפת בחלל “, שורדת פיט על ידי התחמקות מאיר ירי הכובד, הקלטת בחיפזון ניקוב בחליפתו שלו, ומשתמשת בפאנלים סולאריים כדי להעביר את אויביו. שמא אתה חושב שספירה אסטרה היא עוד מדע מדע מנומנם על חלליות ואנושות, תחשוב שוב.
14. גג (משחק ריגול) #
(קרדיט תמונה: אוניברסלי)
במותחן הריגול של טוני סקוט, בשם Spy Game כראוי, בראד פיט מגלם פעיל של CIA בוחן את דרכיה של Spycraft תחת הוותיק נתן ד. מיור, אותו מגלם רוברט רדפורד. מלבד הסאבטקסט של שני דורות של הוליווד המתנגשים ביצירה ז’אנר קלאסית, הספציפיות של עימותו של פיט ורדפורד בראש גג דירה בברלין כרוך באופיו של פיט המופלא על ידי יכולתו הבלתי אנושית של Muir להתייחס לאנשים כאל חתיכות שחמט. בעיני MUIR, ככה בדיוק אתה שורד את משחק הריגול שנקרא. המפגש המתוח שלהם על גג זה, שנראה דרך תנועת מצלמה צפה וסוחפת, מרמז כל כך על השותפות הרעועה שלהם.
13. גילוי השרידים של קלאודיה (ראיון עם הערפד) #
(קרדיט תמונה: אחים וורנר)
בראד פיט בטוח אוהב לככב בקטעי ז’אנר שנמשכים עשרות שנים, לא? בעיבודו של ניל ג’ורדן לראיון הרומני המודרני המודרני המפורסם העולמי של אן רייס עם הערפד, פיט מגלם את לואי דה פוינט דו לאק, שמסכים לראיון על חייו כערפד בן מאות שנים לעיתונאית בסן פרנסיסקו. לואי נעשה לערפד בניו אורלינס המאה ה -18 על ידי הלסטאט הכריזמטי (טום קרוז); בשלב מסוים הם מתיידדים עם ילדה צעירה, קלאודיה (בגילומה של קירסטן דנסט הצעירה), שהיא גם הופכת לערפד אלמותי. הטעות שלהם הייתה הפכה אותה כשהייתה ילדה, כלומר כערפד שהיא אף פעם לא מתיישנת.
מעט יותר מחצי הדרך לסרט, ערפדים פריזיים המחזיקים את בית המשפט בעונש העולם התחתון שלהם קלאודיה למוות באור שמש בגין רצח לסטאט. לואי, מחויב בארון קבורה, חסר אונים להציל אותה, ובלילה שלמחרת הוא מגלה את גופה באפר. בסצנה זו, פיט מוכיח שאפילו ערפדים יכולים לבכות.
12. מאה קרקפות נאציות (מתנזרים מזויפים) #
(קרדיט תמונה: חברת ויינשטיין)
בראד פיט מעולם לא היה מעורר השראה או גברי יותר מאשר כסגן אלדו ריין בסרט המלחמה העולמית של קוונטין טרנטינו. כראש “המרתקים”, סא"ל ריין מוביל יחידת קומנדו של OPS Black הפועלת להחדיר פחד בכל הנאצים. לאחר פתיחה מרתקת בחווה צרפתית שקטה, הסרט ממשיך עם הצגתו הבלתי נשכחת של אלדו ריין שמאפשר נאום מעורער על האופן בו הנאצים “צריכים להיות משובצים די.” עם טווינג טנסי ומתנפנף בתוכו, פיט מעניק לצדק קר דם פרצוף חדש ונאה.
11. להילחם במאמן שקט (רכבת כדורים) #
(קרדיט תמונה: תמונות סוני)
כמעט כל סצנה של בראד פיט ברכבת הכדור של סרטי האקשן של 2022 היא סצנת קרב. אבל מבין כולם, בקלות הכי משעשע הוא המאבק הקרוב שלו עם לימון (בגילומו של בריאן טיירי הנרי). ברכבת מהירות העוברת ביפן, פיט מככב כמתנקש אמריקאי (המכונה “פרת משה רבנו”) שהוטל על הובלת תיק מלא כסף. ב"מכונית השקטה “של הרכבת, פיט והנרי מעלים גם צחוקים וגם ריגושים בסצנת קרב המצאה, שם כואב לא פחות מפני חציר לפנים.
10. בחווה (פעם בהוליווד) #
(קרדיט תמונה: תמונות סוני)
באחד הרצפים הבלתי נשכחים ביותר בסרט בלתי נשכח בכל הזמנים, השמש המוזהבת של לוס אנג’לס הופכת להיות נמרצת כשצוק בות ‘מוצא את עצמו בבטנו של פולחן צ’רלס מנסון. כשנסע את פוסיקאט הנוביל (מרגרט קוואלי) חזרה לחוות ספאן, קליף מתעקש שהוא יבקר בג’ורג ‘ספאן, הבעלים הקשיש שלה, מתוך דאגה. עד שברוס דרן מסתובב כדי לומר לו שהכל בסדר, תמונתו של טרנטינו עולה לפתע עם אימה וחושך, אווירה שלא דומה לסרט אימה. כמה מתאים, בהתחשב בבתי החווה אחד ממנהיגי הכת המפחידים ביותר וחסידיו שחיו אי פעם. דרך כל זה, בראד פיט צועד על פני המסך כמו אקדח מיטיב, חולצתו המתאימה לצורה שקוראת “אלוף” המייעדת אותו הגיבור בעיירה הגבול העוינת הזו באמצע שום מקום.
9. ארוחת ערב בשעה 7 (מר וגברת סמית ‘) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
אחרי שג’ון סמית ‘וג’יין סמית’ לומדים סוף סוף את זהות המשימה האחרונה שלהם – עצמם – הם מוצאים זה את זה ממש ממש בצדדים מנוגדים של השולחן. לפני שהכדורים עפים ומרדפי מכוניות מתחילים, עם זאת, הזוג הנשוי הזה יושב לארוחת ערב לכאורה נעימה. (אנו אומרים לכאורה, מכיוון שפתאום ג’ון צריך לתהות אם האיתון הלבבי שאשתו בישלה היא למעשה מורעלת.) מעודד לעיצוב הצליל של הסרט כדי להעביר את הכרך על הלעיסה שלהם, מפרץ היין והמצב של כלי הכסף שנשמע פתאום כמו להבים שאינם עטופים. אכן סכינים.
8. פוקר עם “נוער Beat Cover Boys” (אחד -עשרה של אוקיינוס) #
(קרדיט תמונה: אחים וורנר)
אחת הסצינות החשובות ביותר בטרילוגיה של האוקיאנוס של סטיבן סודרברג היא משחק פוקר שלא רק מתפקד ככמוסת זמן של תהילה הוליוודית בתחילת שנות האלפיים, אלא בדיוק האווירה הקלה בכל סרטי האוקיאנוס. בסרט הראשון של Ocean של Ocean, משחק פוקר סלבריטאים סודי מפקח על ידי Rusty, אותו מגלם בראד פיט, שנכח כדי ללמד כמה מגזינים יפהפיים Whippersnappers כיצד לשחק כדי לנצח.
מה שהופך את הסצינה כל כך נהדרת לא רק בגלל שיש לך את ג’ושוע ג’קסון, טופר גרייס והולי מארי קומבס משום מקום מנגן את עצמם, אבל הסמליות של משקל כבד כמו בראד פיט מוקף בדור הבא של הוליווד לומדים את הפרטים ויציאות. בפרשנות ה- DVD, מאט דיימון הודה כי הוא ואדוארד נורטון אירחו גם משחקי פוקר עם הוליווד ומצטרפים כדי ללמוד באופן לא רשמי את דרכי עולמם הבלעדי. כל מה שסודרברג עשה, בעזרתו של בראד פיט, החזיר את זה למסך.
7. “האם התמונה הזו לא נראית מאובקת?” (ההתנקשות בג’סי ג’יימס על ידי הפחדן רוברט פורד) #
(קרדיט תמונה: תמונות סוני)
בשנת 2005, בראד פיט כיכב בדרמה המערבית האפית של אנדרו דומיניק, ההתנקשות בג’סי ג’יימס על ידי הפחדן רוברט פורד. עם הכותרת הפרובוקטיבית שלו (מבוססת על רומן משנת 1983), מה שחשוב פחות הוא מי או אפילו איך רוברט פורד (קייסי אפלק) הורג את החוץ הידוע לשמצה ג’סי ג’יימס (פיט), אך העובדה שג’יימס ידע שזה בא וכי כפי שמראה ההיסטוריה – שרוברט פורד, עם אחיו צ’רלי (סם רוקוול) ביקש לנצל את הידוע לשמצה שלהם על ידי ביצוע פעולות מחדש. בסצנה שחזה בתוארו, ג’יימס נכנס לסלון ביתו, שם חיכו לו האחים, אקדח ביד. במקום להילחם או לברוח, ג’יימס פשוט מציין תמונה מאובקת מעל המעטפת, ומוציא כיסא לעמוד ולנקות אותה.
כאשר המוזיקה של ניק קייב וורן אליס מתחילה, האחים פורד של אפלק ורוקוול מחליפים מבטים ארוכים על בגידתם הקרובה לג’סי ג’יימס. ג’יימס עצמו רואה את השתקפותם ומאפשר לזה לקרות. אנדרו דומיניק לוכד את פניו של פיט מקרוב, פנים שמבטאות אכזבה, שברון לב וגם בלתי נמנעות בחייו של כובע שחור מחוץ לחוק.
6. “ברוך הבא למועדון הקרב” (מועדון קרב) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
זה מונולוג חוזר על עצמו, והסירה הבלתי נשכחת של בראד פיט היא הסיבה לכך. מועדון הקרב הסאטירה הנערץ אך לא הבין של דיוויד פינצ’ר מככב במפורסם את בראד פיט ואדוארד נורטון כשני גברים (בערך אנו חושבים, אהם) שמתחילים במועדון קרב מחתרתי כסוג של טיפול קבוצתי לגברים. בעוד שאישיותו של מה שמכונה “טיילר דורדן” של פיט מושכת את המוני הגברים והדברים מסלים משליטה, החלק הזה של סרטו של פינצ’ר הוא המקום בו טיילר דורדן ו"מספר “(נורטון) מראים כמה הם גדלו בהם פינת העולם. הרגע בכל הזמנים הזה מרתק בגלל חלק גדול מברד פיט, שהוראותיו הפשוטות מועברות באכזריות שקטה. מאז, מעולם לא שכחנו את הכלל הראשון של מועדון הקרב.
5. החשיפה (מועדון קרב) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
אזהרת ספוילר למועדון הקרב, אם איכשהו לא ראית את זה עדיין: הטוויסט הגדול של מועדון הקרב הוא שהמספר חסר השם של אדוארד נורטון והטיילר דורדן הכריזמטי והדמוי של בראד פיט הם למעשה אותו אדם. והם היו לאורך כל הדרך. בחדר במלון, דמותו של נורטון מגיעה למימוש זה בוויכוח “עם” טיילר, האופנה האנדרוגנית שלו ומציעה שהוא מעולם לא היה חלק פיזי מעולמו של נורטון. עם סיגריה בין אצבעותיו לבין מבט לא נלהב בעיניו של נורטון, פיט הופך ליותר מסרט HeartThrob, אבל השאיפה הגבריה של כל זכר מהמאה ה -21 – לפחות, אלה שלא יודעים לעסוק באופן משמעותי עם עצם הטקסט שהם עצם הם ‘אני צורך. כשפיט אומר “אני נראה כמו שאתה רוצה להסתכל”, זה פתאום מעלה עלינו מדוע למועדון הקרב יש את הבחור מהאגדות של הסתיו כאן מלכתחילה.
4. מפגש באמצע (המקרה המוזר של כפתור בנימין) #
(קרדיט תמונה: תמונות Paramount)
למרות שבנג’מין כפתור מתיישן לאחור, הוא בסופו של דבר “מתעדכן” עם דייזי אהובה (קייט בלאנשט). לתקופה קצרה אך יפה הם מוצאים את עצמם באותו גיל. באולפן הריקודים של דייזי, כפתור בנימין של פיט – לבוש בקרדיגן הנעים ביותר שראית אי פעם מחבק גבר – מבקש מדייזי להצטרף אליו למראה, ליהנות מרגע של ביחד ציורי שהם יודעים שהוא חולף. “רגע,” הוא מתחנן, “אני רוצה לזכור אותנו בדיוק כמו שאנחנו עכשיו.” מעט בנג’מין כפתור יודע זאת, אבל כולנו מנסים לשמר גם את הרגע הזה לנצח.
3. איחוד על נפטון (אד אסטרה) #
(קרדיט תמונה: אולפני המאה העשרים)
לעולם אל תפגוש את הגיבורים שלך. במקרה של אד אסטרה, לעולם אל תפגוש את אבא שלך. בסוף אד אסטרה (ספלים!), רוי מקברייד של בראד פיט מתאחד סוף סוף עם אביו המנוכר, ה. קליפורד מקברייד (טומי לי ג’ונס). בעוד שרוב הסרט מציג דמויות המדברות על אגדת קליפורד, מה שהקהלים רואים זה רחוק מהדמות המיתולוגית ההיא. במקום זאת, רועי נאלץ להתעמת עם כננת ישנה פרנואידית, פרועה, שהרגה את הצוות שלו כדי להעניש את המרד שלהם. קליפורד היה בקצה המרחב הידוע ומפוחד מהאין שלפניו, ונטש את אנושיותו בתהליך. לראות את פניו של בראד פיט, ממוסגר כל כך אינטימי על ידי הבמאי ג’יימס גריי, זה לראות את פני שברון הלב.
2. קפה בוקר (פגוש את ג’ו בלאק) #
(קרדיט תמונה: תמונות אוניברסליות)
כולנו הרגשנו ניצוץ במקומות הלא אהובים ביותר לפני כן. בפגוש את ג’ו בלאק, בבימויו של מרטין ברסט, בראד פיט מככב כצורת המוות הפיזית שמקבל השראה לחיות בקרב בני אדם ומתאהב ברופאה תושבת, סוזן (קלייר פורלני). אבל לפני כן, פיט מגלם בחור ללא שם בבית קפה שיש לו את המפגש הכי מדבק והכרך עם סוזן. שעה גרידא לפני שהאיש הנאה והמקסים הזה נהרג באלימות על ידי התנועה המתקרבת, סוזן ופיט מוצאים את עצמם נמשכים זה לזה בגלל שיחה משמעותית על איך אמור להיראות לנצח. כאשר הם נפרדים, הם לא יכולים שלא להסתכל זה על זה. אף כי פגוש את ג’ו בלאק מסתובב למקום בלתי צפוי להפליא אחר כך, הסצינה הזו לבדה מתארת את מה שרבים מאיתנו חולמים עליו כשאנחנו חושבים לפגוש את “האחת”.
1. “מה יש בתיבה?” (שבע) #
(קרדיט תמונה: קולנוע קו חדש)
בסמוך למועדון הקרב, שום סרט של בראד פיט מצוטט כשאלתו הסרק לרוצח הסדרתי ג’ון דו (קווין ספייסי) במותחן הפסיכולוגי האפל של דייוויד פינצ’ר שבע. בכיכובו של מורגן פרימן, בראד פיט מנגן בלש רצח חם, עם ראש רצח, שמתאים לקצין ותיק (פרימן) לרדוף אחרי רוצח סדרתי שמדגמן את פשעיו לאחר שבעת החטאים הקטלניים. פנה עכשיו אם אתה לא רוצה להתפנק, אבל סיום הטוויסט של הסרט מגלה שג’ון דו תכנן את הקורבן האחרון שלו להיות עצמו, קורבן של “קנאה” כלפי דייוויד של פיט חי חיים בריאים ומאושרים עם א אשה יפה (גווינת ‘פאלטרו).
שבץ הגאונות הרע של דו הוא שהקורבן לקנאה הוא עצמו, ודוד הוא הקורבן של הזעם. הוא יודע שכאשר דייוויד פותח את התיבה שמכילה את “הראש היפה” של אשתו, הוא הולך למשוך את ההדק. זה אחד מסופי הטוויסט האפלים ביותר בהיסטוריה של הסרטים ההוליוודיים. זה לא רק העלה את כל המעורבים בכוכב, כולל בראד פיט, אלא זה הותיר אותנו לנצח זוכרים את חטאינו. תודה, בראד פיט!